
平面创意设计师,平面创意设计师知识点总结

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于平面创意设计师的问题,于是小编就整理了1个相关介绍平面创意设计师的解答,让我们一起看看吧。
怎么样可以提升自己不再做素材搬运工,成为一个独立有审美有创意的平面设计师?
一个好的平面设计师不仅要技术过硬,还得要懂得审美,了解大众的审美眼光,首先技术过硬是必要条件,很多客户都有自己的想法,遇到这种客户,这个时候我们只需要根据他们的想法勾画设计出他们想要的画面效果即可,那如果碰到一个客户,他只说出他想要达到什么目的,并没有告诉你具体的方案和内容,这个时候你该怎么办呢!首先你要对客户有一个大致了解,看下他的行业属于什么类型属性,针对什么样的客户人群,客户是想做品牌宣传呢,还是想做优惠活动,这样跟客户沟通好这次的设计画面里要放什么文字在上面,确定好文字以后,在考虑应该用什么风格的背景,放人还是放物,通过人,物表达出一种什么样的意境,应该用什么色系,不同的色调对人们的感觉是不一样的,定好大致背景,然后在考虑修剪点缀背景,看放上点什么图案装饰物能更美更漂亮,让图案更协调,当然文字也可以做成各种效果字,一个好的设计作品肯定是作者在不断的设计,模仿中经过大量修改,靠自己的经验而慢慢而成的。平时要对别人好的作品多多留意,看他们的背景是用了软件哪几个功能,哪几个效果,这样的画面会给人什么感觉。慢慢的你就成为高手了。
你好,分享以下内容:平面设计师如何提升自己?
1、首先、要提高自己的审美。也就是,你的眼睛要“知道”什么是美的。多去看看大牌的东西,比如一些国内外优秀的作品,多看一些画展,这些都对提高自己的审美有很大的帮助。
2、多看书。看专业的书籍,必要的知识补充可以提升自己的专业设计能力。再一个就是看关于能够提升自己逻辑能力方面的书籍,因为设计师是要表达自己的思想,作品就是设计师思想的表达。思想上到一个高的层面,设计的作品才会有更高层面的表达。
3、要学会用专业的语言来说话,每天可以拿出来一些专业性比较强的语言来练习,照着多念一些,可以形成肌肉记忆。这也是设计表达的最重要的一部分,
4、不是所有好的设计作品都能轻易地被看到,人生无处不销售,一个不会演讲的设计师可以是很优秀的,但是一个会演讲的优秀设计师一定是卓越的。你要会表达出你的意图,让他人更信服。
谢谢邀请^_^,设计师的审美和创意能力是要靠长期的积累的,首先要有一定的理论知识先给你推荐三本书《配色设计原理》《板式设计原理》《信息图表设计》这三本书都是以真实案例来讲解简单易懂。
再来就是平时多收集一些好的创意设计,分类保存,多看多临摹,分析别人为什这样设计,如果是自己又会怎么设计,多学习积累弥补自己的不足。最主要的还是要多练习,什么都是熟能生巧。
在我的职业生涯中,我认为设计师有两个终极目标:最高目标是审美的独立性。次之则是实现商业价值。实现商业价值这个并不难,目前很多的设计师能够在市场上存活,就证明他们不管是抄袭也好,搬运也好,他们的作品是能够换钱的。但是要达到审美独立,那就不是一般人能够做到的了。那怎样做到独立审美和创意呢?个人认为应该从以下几方面突破:
美学来源于哲学,从最初的美学概念提出到现如今的不断丰富,对于艺术创作都具有十分重要的指导意义。在我的印象中,很多半路转行的设计师只知道软件不知道美学。美学在他们的头脑里是一种遥不可及的理论,是不能给作品加分的高深的,晦涩难懂的东西。他们所认为的美学就是自我感觉良好。只要自己看得过去的就是好的,就是客户喜欢的,就是有意义和有价值的。但是,时间久了,我们就会发现,没有美学理论支撑的作品和设计师是没有生命力的。他们更多的是认为好看就好。在设计中并不追去艺术价值。如果仅此而已,是很难形成自己的艺术风格的,也谈不上有审美了。
关于知识,我的体验就是多看书。哪怕是一年你才看一本美学著作也是可以的。有总比没有好。我在这里推荐的是《西方美学史》和宗白华先生的《艺境》都是很不错的艺术理论美学理论书籍。懂得了这些知识,会让你的设计和思考都更具有逻辑性,更能创造出有持久生命力的作品。
要做到独特的审美视角首先要做到能正常欣赏一幅作品。也就是说,基础其实是先做一个普通人,用普通人的眼光看待世界,看待作品,看待艺术。看明白了普通视角的东西,你在去看一些寓意深刻的,表达相对委婉的作品,你也就会有不同的体验和收获。一句话,想要建立独特的艺术视角,需要的是读万卷书、行万里路,再到阅人无数,在成长的过程中认真观察每一个作品,从不同的角度进行剖析解读,自然就能建立起与常人不一样的,更加深刻的审美体验和独特的审美视角。
当你有了独特的审美视角,你就拥有了一种对艺术和设计作品的批判能力了,这对创作来说有两大好处,你的创作从此不怕被批批判,你的艺术作品已经达到了可以用来批判的境界。记住了,不是被人批评或者看不起,而是引发讨论。这对艺术领域是会产生贡献的。
我们应该知道幼儿园老师在黑板上画一个圆让小朋友猜猜看这是什么,小朋友会各有回答,有的说是西瓜,有的说是苹果,有的说是一张饼。但是当成年人去看的时候,会发生什么呢?我们看到的东西就是一个圆。为什么我们没有想象,或者有了想象之后不敢表达,因为我们怕错了被人耻笑。但是作为艺术工作者,自己的联想和想象能力,这是需要训练的。当我们见到蜜蜂的蜂巢是如此的规则,向日葵的排列也是整齐有序,这些大自然中的规律排列可以给我们很多关于艺术创作的启发。因此,善于将自然表现结合到实际创作中是很有意义的事情。这也可以避免我们成为元素和素材的搬运工。
设计师的最高境界是通过作品传达情感。就想诗人托物言志、借古讽今、借景抒情是一样的道理。设计师到了一定境界之后,也是需要用作品传情的。这个境界说实在话和设计已经有了很大的距离,但和艺术却更近了一步。事实上,设计师是在无限趋近于艺术又无限趋近于现实商业需求的道路上不断进步的,如何把握二者之间的关系是非常微妙的。在这里,我推荐去看看一些公益[_a***_],环保广告,或许你会有触动!有启发。
到此,以上就是小编对于平面创意设计师的问题就介绍到这了,希望介绍关于平面创意设计师的1点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.jiejingshachong.com/post/50409.html发布于 2024-12-30