点线面数字绘画,点线面构成的数字图案

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于点线面数字绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍点线面数字绘画的解答，让我们一起看看吧。用铅笔如何绘画？如何做出高大上的SCI...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于点线面数字绘画的问题，于是小编就整理了4个相关介绍点线面数字绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 用铅笔如何绘画？
2. 如何做出高大上的SCI论文图表？
3. 艺术生来回答！学素描时都遇到过哪些常见的问题？
4. 如何利用黄金分割定律拍出美美的照片？

用铅笔如何绘画？

铅笔方便又便于修改，表现力还丰富，无论是初学绘画还是老司机，亦或是大师巨擎，都是常用的绘画工具，但是，如何学呢？

第一，分清工具，铅笔也分好多种，有硬铅型号挂H的和软铅型号挂B的，此外还有不反光的炭铅，有颜色的彩铅，更别说木炭条，炭精条之类了，如果是初学，可以就选普通的挂H或B型号的铅笔。

第二，有了铅笔，就可以找老师或找教程，最好是老师亲自教，也可以找一些收费或不收费的系列课程，这样学的有系统，不走弯路，能为以后更好的深造打下良好的基础。

第三，一旦开始学习铅笔画，就要养成每天画速写的习惯，每天都要动动笔，画实物，画照片，画范画，画整体，画局部等等皆可，有时间可画细些，没时间可画粗些，简单些，但一定要养成每天动笔的好习惯，聚沙成塔，水到渠成，不知不觉间，你就会发现自己不仅会画铅笔画了，而且还画的不错！

铅笔可用于画素描，速写。素描是绘画的基础，素描初学是先练习排线，然后就学画石膏几何形体。多个几何体组合怎样画呢？

一.把这组几何体看成一个整体来理解透视关系，先定出最高、最低、最左、最右、几个点的位置，确定大体构图，用长直线概括的画出大的比例结构。

二、区分亮面和暗面，画整个暗面和投影，铺一层调子。

三、加深暗面和灰面，拉开黑白灰对比，注意暗面的反光部分调子始终调子比灰面要深。

四.深入刻画细节，注意和整体比较，靠前的主体物要重点刻画，注意前后空间关系，虚实关系，检查调整画面立体感、空间感、质感是否表现充分。(个人浅见，仅供参考，以下九张素描作品由笔者所画，谢谢指正。)

铅笔画是这样练成的

顾名思义，铅笔画是铅笔画成的。要想画好铅笔画，首先要选择好铅笔的类型。

铅笔是初学者学习绘画最基础的基本工具。它具有携带方便，容易掌握，修改方便，表现力强等特点，是初学者必不可缺的专业工具。

初学习铅笔画时，首先要对铅笔进行选择。可在HB~B6之间选择。B数越高铅笔越软。HB、B、B1、B2、B3、B4用得最多。所以要同时准备好HB~B4等多支铅笔。

俗话说“要想功其力，必先利其器"。这句话的意思是，要想事情成功，在做这件事情之前，先要把工具准备好，这样做起来才能得心应手，事半功倍。

初学者在选择好了铅笔之后，首先要做的就是削铅笔。

可别以为削铅笔简单。绘画的铅笔与普通写字的铅笔不同。绘画的铅笔要求削得笔尖长约1.5公分，笔尖前端不能削得太尖。备好了铅笔，就可以开始画铅笔画了。

铅笔画以速写、素描为描绘对象。在用铅笔画速写或素描时，首先用铅笔在画稿上打轮廓。打轮廓时在画稿上留出上下天地空间，定好位置后，将要描绘的对象，不论是几何形体还是人物等，均***用几何型体分块分面切割，用直线按照步骤，一步一步将描绘对象，逐渐准确定位，定准位置画清晰直到定稿。

如果是速写，画到这一步也就完成了。

如果是素描，在此定稿的基础上，再按照素描的五要素：黑、白、灰、明暗交界线、暗部反光（或高光）等步骤逐步描绘，直到素描作品完成。

用铅笔绘画，最大的优势就是它可以用橡皮随意修改。因此铅笔画是初学者的必修课。

刚开始要斜拿着铅笔，手腕不要太用力，这样就能画出漂亮的线条。用HB铅笔涂的笔触。画***线，最初要借助直线来给物体取形。把铅笔拿长一点，不要用力，轻轻地画就可以。轮廓要以直线为基准来画。画轮廓，轮廓是以最初画的直线为基准画出来的。当然，这些轮廓线最终是会消失的。

用看不见的线画出立体感，沿着物体形状画线，立体感就会被描绘出来。虽然我们看不见这些线，但我们可以一边念叨着“这里是圆的”、“这里是凹下去的”，一边把它们画出来。当画出看不见的线时，圆就变身成立体的球了。然后在球上画上一条曲线，使其看起来就像缠上了一条绳子。凹进去的部分我们用曲线来表示。笔直的部分我们就像剥美人蕉那样用直线的笔触描出来。

铅笔的可塑性很强，用铅笔绘画，要注意用线。线构成面，每个人的线条语言不同，你需要将自己的线条语言锻炼到鲜明。如果对于铅笔还不太熟练的话。。我建议你多画。只有对于铅笔特性了解后，你才会有可能画出当然的作品。。可以参考一下素描***和工笔画***。

如何做出高大上的SCI论文图表？

工欲善其事必先利其器，要想做出高大上的SCI论文图表，怎么能少得了一些必要的工具呢？下面有干货介绍。

大家都知道，在SCI期刊杂志中，比如图标大小、分辨率、字体大小甚至文件类型都有一套标准的原则哦。所以对想要投稿的意向期刊，可以先去了解规则，再通过一些软件工具，让你事半功倍哦。

第一种就是Origin，这个是在校硕博、教授青睐有加的表格图形处理工具，处理数据可以说是比较可靠的。、

要处理图表当然离不开我们万能的PowerPoint。很多人没发现这个软件的强大之处，事实上，它可以裁剪、添加文本、调整大小对比，来增强图标功能。而且作为经常处理数据的科研人，在写SCI论文”目的“板块时，创建图像和图形的标准机制，ppt值得拥有。重点是，保存时能切换格式，作为”后备之需“哦。

如果你有比较高超的技术，这个强大的图片处理软件Adobe Photoshop是必备之选。一不小心就违反出版商制定的图像操作规则，那么用这个调整基础的分辨率、颜色、水平、曲线、甚至通过整合图像，创建数字发布使用层和掩蔽技术，这些对一个科研人来说，还是比较实用的。

如果是涉及到工程、机械、建筑、绘制化学PID图类的，不妨试试Auto CAD画图软件，用来绘制工程的原理图，这就是一个很好的帮手。

总之，现在的一些软件越来越强大，[_a***_]使用，能提高SCI论文发表的效率，也能分出更多精力来做实验，写论文哦~

艺术生来回答！学素描时都遇到过哪些常见的问题？

学素描时，初学练习排线，然后练习石膏***，上调子黑白灰，掌握明暗关系，每一步都会遇到问题，环环相扣，逐一解决，每一步都是基础，一步一步来，掌握扎实，再进行下一环结，不急于求成，以后遇到的问题会越来越少，反之则问题越来越多，也不好纠正了，总结一点，学习任何东西都会遇到问题，把握重点，本质的东西，才会以不变应万变，问题再多可能轻松应对。

学素描是徐悲鸿先生从法国引进的教学课基础训练，最主要的问题是线条，***关系，明喑关系，深入刻画。个人觉得，素描是西画，过分练习素描会让你很难画好中国画，创作作品会有素描的影子，作品不中不西，会画不了正宗的中国画。

学素描学生遇到的最主要问题就是***关系，***关系如果不准，那么你画的整个画面就会错位，也会影响后边的这个线条和黑白灰关系。另外还应该注意的是在画素描的黑白灰关系的时候，前边颜色比较重，比较清晰，后面比较模糊，这种前后关系要拉开，对物体在空间的位置，也是素描关系很重要的部分。总之，这些问题也是在学习的过程中，一部分一部分解决，不可能一下都解决。

很高兴回答你的问题，又让我想起了开始学习美术的那个时期，素描是绘画必修的一门课程。每个人在学习素描时都会遇到各种各样的问题，我个人刚开始画素描的时候，最开始是觉得构图很难拿准，***问题本来是近大远小的一不小心就变成了近小远大。另外就是铅笔作画容易画腻、画油，所以在作画的时候就要选好铅笔，不能用太硬的铅笔我是喜欢选择4B、6B、8B的，还有自己的力度先轻再重，素描画一旦油就很很难修改，还有就是在刻画细节问题是要特别注意的，本来想是把画画得更加精彩生动，但是也是容易把画画得死板。另外还有用炭笔画素描，会遇到易画脏的问题，不好刻画细节问题，我有时候就选择炭笔和铅笔结合使用。在你遇到问题的时候，可以向指导你的老师请教找到解决问题，希望我的回答能帮助到你。

第一，虚实的问题，黑白灰的问题，怎么才能在一张白纸上展现物体以及人物，人体的立体感，逼真细腻的感觉，以及笔法，线条的流畅，或粗犷或单调或细腻等等。只有在日积月累的实践中才能摸索，参悟和进步。

如何利用黄金分割定律拍出美美的照片？

首先和大家一起学习、科普下黄金分割。

黄金比割，从数学比例关系，将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值约为1∶0.618，这个比例被公认为最具美感的比例。

黄金分割的起源大多认为是毕达哥拉斯，他在古希腊将美妙的铁匠打铁的声音，用数学的方式计算出来，就是我们今天的黄金分割。（黄金分割线见下图），有没有很碉堡，很崇拜；这就是数学的魅力，好吧，与摄影有点远了，言归正传。

达芬奇的蒙娜丽莎是黄金分割下的代表作品，当然这是绘画，不是摄影作品；不清楚达芬奇老爷子，是不是严格遵循黄金分割去进行蒙娜丽莎创作的；或者是***对这种美感的把握极其到位，正好符合分割法则。（达芬奇的蒙娜丽莎）

黄金分割运用到摄影作品中，难度就比绘画大多了，因为摄影作品在按下快门的那一刻，主体或者影像很可能是动态的；除非严格按照分割法则，进行计算摆拍，这真的也没有什么意义。

先欣赏下布列松及其他比较著名的黄金分割摄影作品，然后我们再去探讨这种构图的实际意义是否很重要。

不得不承认，严格符合黄金分割比例的摄影作品确实很美，但是这个真的可遇不可求，先不讨论摄影技术的高低及对美感的把握能力，就是这个比例的契机，可是很难发现并抓住的；当然这种美感和比例尺度的把握能力，可以在拍摄实践中不断的感悟和提升，但是不是一日之功可以做到的，这就是为什么***总是少数人。其实我们现在的井字构图方式，就是黄金分割延伸的意义，学习和运用起来简单，效果也不差。（井字构图）

重点，重点来了,构图的方式，确实对摄影作品的美感大有帮助；但是千篇一律的构图方式，又会使摄影作品变得单调而缺少变化，所以说，不拘泥于一种构图方式，尝试多钟构图方式的变化、叠加和创新，适时的打破构图的束缚，有可能创造更加出彩的作品。（不拘泥形式的随意构图）

到此，以上就是小编对于点线面数字绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于点线面数字绘画的4点解答对大家有用。