数字1的探险绘画,数字1的绘画图片大全

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数字1的探险绘画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数字1的探险绘画的解答，让我们一起看看吧。赵无极石版画是怎么画的？有哪些你认...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数字1的探险绘画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数字1的探险绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 赵无极石版画是怎么画的？
2. 有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？

赵无极石版画是怎么画的？

赵无极成熟时期画的画法，依然离不开绘画的本质，章法还是“统一”（即玄同）二字，事实上你真正能看懂林风眠、毕加索、常玉甚至齐白石、徐渭等任意一个极优秀的画家，就能看懂赵无极。只不过是将前面我列举到的画家画面上的“形”给“无形掉”，用一些没有名字的“形”，创造的“无形之形”来替代林风眠等画家的“形”。说到底还是“形”，只不过不是已经存在并命名的形，如弧形的统一，直弧的统一，或者就像画竹子，画出一直高超技艺别人从未用过的竹子的形，却依然不会让人怀疑不是竹子的“形”，此类既定的“形”。赵的形就是“有形之无形”，“无形之有形”。

于1949年，赵无极在Edmond Desjobert的巴黎工作室创作了首批石版画，后来他如此形容首次涉猎版画制作的体验：「将颜色泼在白色的透水大石板上，犹如在宣纸上泼墨，感觉很美妙。我混合大量的水，但这种方法并不明智。技艺精湛的石版画大师Edmond Desjobert批评这样做会令效果欠佳，没有人会混合大量的水和石版油墨。但我仍然坚持尝试，当作品印好后，他也热衷起来。」

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赵无极石版画是怎么画的？

应从1948年起，赵无极尚处于"具象时期"，留存至今的该年作品很少。从仅有的少数几幅画中，彼时画家并未完全放弃"形"的表现，主要多在人物画。但己开始明确表达对"定点透视"的疏离，主观上避免呈现精准的空间和体积，而开始探索平面化的图绘方式，《无题(鸟)》即创作于这一年。

赵无极《无题(鸟)》1948年布面油画

作品纯粹以线条勾勒鸟、蝴蝶和树的形体，仿佛回归到纯粹形体的原始艺术，画面内容简单而富有天真，振翅欲飞的小鸟在树丛中与蝴蝶相互呼应，画风天真灿缦，却又让人联想到中国古代甲骨、壁画鸟、青铜器上的形象，赵无极深入骨髓的东方特质。

赵无极这件《无题(鸟)》似乎格外喜欢，以至于在后的一组版画中将它重现。1949年，赵无极进入爱德蒙德汝贝尔(Edmond Desjobert)的石版工作室学习，在老师的鼓励下，他根据之前的作品创作了八幅版画，《无题(鸟)》就是其中一幅版画的母本。

赵无极《无题(鸟)》石版画一一

法国著名诗人亨利-米修，看过这组作品后被深深吸引，主动为其配诗八首，二人诗画合壁的专辑《赵无极八幅石版画欣赏》，于1950年出版，收到极大反响，赵无极与亨利-米修自此结下深厚的友谊。

从此，赵无极在绘画创作上以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力，富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为"西方现代抒情抽象派的代表"。

赵无极《风景与举手人》石版画1951年作一

有哪些你认为非常压抑又病态恐怖的顶级绘画作品？这些作品“好”在哪里？

西班牙超现实主义画家 萨尔瓦多 达利，创作于1936年的《内战的预兆》。扭曲且被割裂的肢体，占满了整幅画作，让人感到不寒而栗。关键是背景，他又用成干净的蓝天白云。这种反差，太让人憋屈啦！

他在描述这场血腥惨烈的战争，将在光天化日之下发生，活在当下的人，却要无奈、痛苦、憋屈的接受！

看完这副画，总是要深深地呼一口气，把心底那股郁闷压抑的感觉，全部给释放出去！

到此，以上就是小编对于数字1的探险绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于数字1的探险绘画的2点解答对大家有用。