文博创意设计大赛作品,文博创意设计大赛作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文博创意设计大赛作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍文博创意设计大赛作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是文创产业？成都有哪些文创产业，发展究竟如何？
2. 博物馆文创大赛的的优质作品应该如何转化？

什么是文创产业？成都有哪些文创产业，发展究竟如何？

8月，在亚洲协会香港中心举办的“天府成都 文创未来” 成都建设国家中心城市西部文创中心专场活动上，成都再次揽下大单，展现了文创产业超强“吸金”能力。

成都建设国家西部文创中心、世界旅游目的地城市的历史机遇，吸引了一大批港商前来投资布局。活动集中签约的14个项目，覆盖了文创的多个领域，其中，文体旅游类项目3个，协议金额94.8亿美元；传媒影视类项目3个，协议金额4.6亿美元；文旅康养类项目1个，协议金额17.99亿美元；文创科技类项目1个，协议金额16亿美元；演艺***类项目1个，协议总金额1.87亿美元；文化创意类项目1个，协议金额1.2亿美元；文创旅游类项目2个，协议金额60亿美元；及其他文创平台合作2个。

同时，这一批港资项目不少都已经有了落地成都的时间表。其中，中国泰合集团将在都江堰建设西南地区乃至全国最具影响力的水上主题乐园，占地近200亩，拟在10月开工；稼轩文化投资有限公司将在大熊猫繁育研究基地开工建设剧院，并全新编排驻场演出的大型中国风情秀《PANDA!》，预计2019年初就可以跟观众见面；香港华侨城有限公司将依托洛带古镇老街，提档升级现有景区并扩容建设一个3平方公里的全新旅游区；艺文中国联盟将与成都传媒集团协同打造“文化新生态集群”，未来该项目总投资规模将超100亿。

从打造文旅街道到创意园区，再到建设西部文创中心和世界文化名城，每个阶段，成都都为全国输送了文创的成功范例.

目之所及，近年来文创产业成为资本风向标。文创产业是政策与资本的“新宠”,报告显示，我国文化***产业在2020年有望达到1万亿元产值。

成都已被列为中国“十大古都”。国家文物局与成都市人民***正式签订《关于加强文物保护工作，支持成都建设世界文化名城战略合作协议》。“全国三国文化研究中心”正式挂牌成都***博物馆。IF落地成都，与阿里音乐等30余家国内知名音乐企业进行合作洽谈和项目对接。2016年，全市电影票房收入14.67亿元，城市票房排名全国第五；演艺***市场发展势头强劲，演出总项目仅次于北京、上海，销售票量排名全国第三。成都获得“全国动漫游戏第四城” “中国手游第三城”的美誉。

就是文化创意产业。

成都五大文创集聚区助力文创产业发展

7月，成都发布《成都市产业发展***》，提出将把该市建设成为西部领先、全国一流、世界知名的文创中心城市，重点做深做优古蜀文化、三国文化、大熊猫文化等特色文创产业。根据成都的目标，2017年全市文化创意产业增加值达650亿元，力争2020年文创产业增加值GDP比重达到12%。成都还规划了多个文创集聚区吸引相关领域人士和企业入驻。1. 红星路文化创意集聚区

2. 少城国际文创硅谷集聚区

3.人民南路文创金融集聚区

4. 东郊文化创意集聚区

5. 安仁文创文博集聚区

都说成都是一个来了就不想走的城市，但是，成都可不是一个没有故事的简单代号，成都的文化创意设计产业正生机焕发，进入一个爆发期。9月20日，“未来城市”2017成都城市文化发展高峰论坛上，成都的文创从业者围绕“现代城市文化创意产业发展之路”这一议题进行了探讨，分享了各自的经验和教训。嘉宾们一致认为，文创是城市发展的引擎，将不断为城市提供驱动力和活力，引导城市发展。

文创对成都的影响越来越大。在城市进程中，过去我们主要依靠工业和商业，但是现在随着工业逐步远离城区，商业竞争的白热化和同质化，一些有创造力的集体和个人力量便得以显现，他们能够给这座城市提供新的想象空间，一些新的服务一些新的东西，去吸引市民的关注。这就是文创的力量。

文化创意产业是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，近年来得到空前发展。博物馆有极丰富的文物和文化***，博物馆文化产业如何能更好地履行公益***业的文化职能，又更多地承担社会责任，不同主体在博物馆文化产业运营、发展思路、营销方式等方面都做了诸多探讨和尝试。以博物馆文化创意产品设计为例，随着旅游业的迅速发展，旅游产品的需求结构己经发生了变化。旅游者在旅游活动中更加注重特色化、可参与性和文化性。旅游活动的文化消费、体验消费倾向越来越明显。随着文化旅游产业的快速发展，旅游纪念品作为博物馆的衍生产品，其地位越来越重要，在经济发达国家，旅游纪念品的销售利润占到旅游经济的40%。在我国各个地区情况不一，平均值为10%-20%，个别旅游景点只到5%。相比而言，国内旅游纪念品在旅游产业收入中所占的比重与经济发达国家相比还有较大差距。

博物馆文创大赛的的优质作品应该如何转化？

相比昙花一现的文创大赛，更值得我们关注的，或许是优质创意的产品转化，及逐步打通的文创产业链条。

不得不承认，大赛的涌现是文创产业蓬勃发展，愈发受到重视的体现，对于文化自信的彰显，文化软实力的提升都是一股重大推力，因此，用发展的眼光去看待或许更为重要。首先，文创产品成果转化平台的搭建尤为迫切和关键。平台要通过***的整合，打通文创从设计、生产到销售的全产业链。一方面，通过文创大赛的契机***一批优秀设计者***，并孵化一批优质文创，形成“设计师+作品”的优质***库，能为后续的产品输出提供源源不断的素材来源。另一方面，平台链接起主管部门、行业协会、生产商、销售渠道，通过商业品牌定向合作，商家***购或******购等形式为产品提供市场对接。恭王府博物馆文创设计大赛就通过与老舍茶馆、陈氏定窑、九芝堂等11个品牌合作，为获奖作品提供更明确的创作方向和后续保障。

2020年9月成立的粤港澳大湾区（广东）文创联盟，也是***了47家单位，涵盖港澳及珠三角九市的文博、非遗、景区、设计、宣传推广等行业，搭建平台，用文创讲好湾区故事。

而在其中，文物、文旅等***职能部门的作用亟需发挥，从一场大赛开启，就要综合考量制定长期规划，寻找专业的合作伙伴，形成环环相扣的产业链条，为文创的成果转化搭建平台，让更多优秀作品走向市场，这是***“看得见的手”对于文创发展的推动，是对原创作品的保护，也是对人民群众多层次、多元化精神文化生活的满足。 此外，文创产品本身的品质是根本。要做到文化到位，质量过硬，颜值够高，实用性强，这也对设计师提出了更高的要求。在体现博物馆文物乃至城市文化的基础上切合用户需求，融入用户生活。所谓“买卖是最好的保护，使用是最好的传承”，在设计理念上把握到位，才能真正实现“文创，让生活更加美好”。

到此，以上就是小编对于文博创意设计大赛作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于文博创意设计大赛作品的2点解答对大家有用。