快门下的光影创意设计,快门下的光影创意设计是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于快门下的光影创意设计的问题，于是小编就整理了5个相关介绍快门下的光影创意设计的解答，让我们一起看看吧。一张风光照片，后期中，怎样...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于快门下的光影创意设计的问题，于是小编就整理了5个相关介绍快门下的光影创意设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 一张风光照片，后期中，怎样进行更高级光影重塑？
2. 如何利用光影拍出大片？后期该怎么修图？
3. 人像摄影就是找亮点的过程，亮点是光影？构图？魅影？你认为呢？
4. 拍摄夜景人像写真，你有哪些补光的经验？
5. 怎么做，能让摄影作品“灵动”起来？

一张风光照片，后期中，怎样进行更高级光影重塑？

光影重塑

这个是个耗时耗力不讨好的事，首先2d图片拍摄后是没有办法改变光线的 ，所以所谓的重塑就是重新拍。

如果真的想通过后期重塑光影基本就是绘画了 也就失去了摄影本身的意义。

一张图片拍摄包括前期拍摄后期处理 相当于厨师烧菜 ， 先要选择合适的食材 然后调味后做出一到美味的菜。 如果厨师想做一道葱烧海参 但是买的食材确是黄瓜，无论怎么做都没办法做出真正葱烧海参，最简单的处理方式就是重新购买正确的食材。

希望我的回答您能满意😄

您好！谢谢老师您的邀请。

不好意思，我对摄影是个外行、小白，喜欢摄影（手机随拍）只是凭着自己感觉瞎拍。您提出的问题我一点儿都没有经验、研究，对不起，谢谢您！发一张我手机随拍照，希望能得到您的指教，谢谢！照片我也有用了snapseed作了后期。 谢谢！

如何利用光影拍出大片？后期该怎么修图？

说到光影，其实就是明暗对比。其它还有色调对比，虚实对比等等，都是摄影作品表现的要素之一。但其中最重要的是明暗对比，也就是光影。

了解到这个之后就简单了。拍摄时点测光，对准场景中的18%灰中性点测光，拍出来的照片既有高光部分细节，又有暗部的细节。后期时再用曲线和色阶进行进一步的调整，光影效果就立刻显现出来啦。

例如下面的荷花。黑色背景更加衬托了荷花的明亮高洁。

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无光则无影，无影则无形，无形则无趣，无趣则无心。摄影，就是个赏心悦目的艺术。

真正的摄影不是举手即拍，得讲光影、结构、构图、透视、色彩、冷暖、质感、层次、虚实、主题、主体……

然而，摄备总有使用限度，原片不定称心完美，欠缺之处难免。于是，后期就成了纠偏善尽的重要手段。曝光、对比、剪切、正色、润度、降噪、强晰，一番精心修理后，方能使片子更加灵动有致，引人入胜。

有位摄影大师说过：弱光出大片！阴天或者早晚弱光时节，往往拍摄效果挺不错的呢！弱光也得考虑光影运用技巧，但省却了很多逆光侧逆光什么拍摄要求。

摄影其实不神秘！说摄影是玩光影会把很多摄影爱好者吓着。不是商业应用拍摄，普通爱好者只需主题明确、主体突出、画面简洁，运用一些构图用光技巧，就能拍出不错的照片来。

摄影立意优先！摄影是作者内心审美情趣的体现，构图用光技巧什么都是手段，摄影的功夫在诗外，文化素养是主要的，强调技术技巧是本末倒置！

摄影是艺术，生命力在于创新！一些摄影规则方式方法得努力熟悉，但是不要故步自封，钻进去出不来，那样永远也不会有大出息。

都说摄影是玩光影，那咋利用光影拍美生活呢，以及后期该咋修呢？

要想利用好光影，首先得了解两个基础条件：

1、不同季节，不同时段的光线特点

不同季节，比如冬季和夏季，阳光给人的感觉是不一样的，在相同的时间段拍摄，两个季节的光线效果也是不同的；

不同时段的光线，比如早上、中午和傍晚，每个不同时段光线的色温是不同的，拍摄出来的氛围效果也不同；

了解了这些，才能根据想要得到的拍摄效果，选择对应的拍摄时段去拍摄，这样更能达到预期的效果；

2、光的属性

光的性质大概包含了光度、光位、光质、光型、光比和光色；

光度是指光源强度、拍摄对象表面照度以及它呈现的亮度的总称。

摄影中光度与曝光值直接相关，这是把握好曝光的基础；

光位是指光源相对拍摄对象的位置，可以分为顺光、侧光、逆光、顶光、地光等；光位不一样，得到的拍摄效果也不一样；

谈谈个人的看法：

一、首先，“光”是摄影的灵魂，我们摄影离不开光。

如果我们的目的是为拍美生活，那很简单，用心，用镜头去记录就行。摄影的意义首先在于纪录。其次才是怎么拍得更好看。

因为拍自己生活，那是一种纪实摄影，所以真实为主，以普通自然光线拍摄就行。如果要拍摄得更有艺术感一点，可以用侧光、侧逆光进行拍摄。如果我们一意追求光线的美感，研究怎么打光、被光，反而会削弱***的真实性，这样就失去了拍摄生活的意义，而且也会错过很多精彩瞬间。

二、至于后期怎么修片，这又是另一个范畴，但是和上面说的问题也类似：以真实一面为主，不要过度对照片进行处理，毕竟不是风景摄影，也不是广告片和宣传片一味追求画面的美感。

当然，如果天生爱美，那么就买一个带美颜相机的手机就好了，拍摄的时候，注意开启美颜效果，这样，也可以减少后期工作量。

人像摄影就是找亮点的过程，亮点是光影？构图？魅影？你认为呢？

其实摄影拍摄的时候你说的这几个要素是缺一不可的，因为摄影本身就是由这几个要素组成的，没有先后，轻重之分。如果非要说有，那就是纯粹是个人的意见了。这个很好理解，拿美术最基础的知识就可以解释这个问题，画画有一门课叫素描，素描讲究形体，这是每个美术生都必修的，形是形状，体是体积，两者结合才能塑造一个有棱有角，有重量感的物体。你不能说画了一个物体，没有影，那它就是一个二维物体。所以摄影也一样，构图光影是不能分开的，不管你怎么拍都会无形中在使用这两个因素。因为相机的取景框就是一个构图框，透过取景框看到的物体人物就是一个光影的反射。当你按下快门才算完整的呈现结果，拍的不好看，只能说你没有掌握好构图技巧和不太擅长光影的使用。

我觉得人像摄影就是留住最美的一瞬间：

要想拍出最美的一瞬间，需要摄影师掌握以下几点

1.首先，要和模特交朋友，根据***的喜好，愉快的交谈，让***觉得拍照就是和平时玩儿一样，自然一点就行，不要有过多的拘束，这比较考验一个摄影师的情商。然后顺带引导***融入到拍摄环境中，摄影师根据所拍摄的主题，要在脑海里有一个清晰的思路画面，抓住***最美的一瞬间，这样拍出好的作品就水到渠成啦。


2.其次，构图方面，用三分之一构图去拍照，画面的人物虽然主体在这个位置，但是你应该学会举一反三，要尝试用别的方法让它在画面中找到平衡感，然后你用居中构图呢，但你要尝试用你能想到的更多的创意，去让照片去变得与众不同，大部分构图方法都可以通过这两种变化得来。摄影师要从开始就形成自己的特色，不然就和其他人拍的千篇一律，就没有什么亮点了。

3.最后，我觉得拍人像摄影，就是摄影师和***建立友谊的过程，一个创作的过程，我样描述看上去简单，你感觉好像也是理解了，但是你真正自己上手去做的时候还要很多临场经验做支撑，才可以做到更极致，更好。 所以别懒，别仅仅是纸上谈兵，动起来，多去实现心中的想法，要想拍出好的作品，经验都是这样慢慢越来越丰富的。

欢迎各***师分享你们的经验，大家一起进步学习！

更多摄影知识美图请关注：边骑车边拍照

拍摄夜景人像***，你有哪些补光的经验？

学会这些夜景人像拍摄技巧大全，拍出故事感夜景人像就是那么简单

题材的构思，或者可以说成是情感的构思，情感的导向会决定你所拍摄片子的风格，如果不是这样的话，你的片子最多只博得“好看”二字，一过即忘。你要想好今天你要拍摄的主要情感是什么，进而对被摄者的服装、妆容、场景、以及你要***用的拍摄手法做好预判。

「 器材选择 」

受环境的和光线的影响，夜景人像的拍摄经常需要***用到高感和大[_a***_]，个别环境下为了保证快门速度iso设置到2000以上，虽然会有噪点的出现，但是在不考虑高质量输出的前提下，后期利用一些降噪插件进行适当处理就行。

拍摄器材是佳能6D，镜头是佳能和适马的35mm f/1.4，有时使用50mm f/1.8。总之大光圈定焦是最好用的

「 构图方法 」

怎么做，能让摄影作品“灵动”起来？

谢谢邀请，灵动最简单的感觉就应该是有血有肉，让拍出来的作品有活力、有感觉、有灵魂，总之让人感觉到拍摄的精彩，这才是我所追求的完美。个人的肤浅认识，希望对您有用。

“灵动”本身的释义是指“活泼不呆板，富于变化”，我个人的理解是要从“灵”和“动”两方面去考量。

“灵”还是在审美层面上要多多提升，即使是静谧的画面，好的作品也可以让人感受到画面的生机和生命力，这就是“灵”的层面。

“动”的层面，我个人理解是要抓到“决定性瞬间”，很多场景，就是那一刹那间的凝固，才能体现出被摄物体的情感、状态、表情、动作……这一切都能直击观者内心，引起观者的情感共鸣。

而要让自己的摄影作品达到“灵动”，用光、构图等技术层面上的技巧都可以为之服务，再加上无数次拍摄后练出来的本能，在最合适的时间按下快门，就最完美了。

谢邀！所谓“灵动”，大概就是让人感觉有故事，有诗、有梦的照片吧。个人认为想要拍摄出所谓“灵动”照片，首先是选景，选择最佳光线，可以尝试多角度拍摄，还可以在拍摄过程中使用连拍模式连拍，然后从中选择最佳图片。以上观点仅供参考，请欣赏我的作品“七月的赛里木湖”图片

到此，以上就是小编对于快门下的光影创意设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于快门下的光影创意设计的5点解答对大家有用。