人字的意象创意设计,人字的意象创意设计图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人字的意象创意设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人字的意象创意设计的解答，让我们一起看看吧。如何评价薛之谦的新歌《木偶人》...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人字的意象创意设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人字的意象创意设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价薛之谦的新歌《木偶人》？
2. 如何看待“画画好看的人字不会丑到哪里去”这句话？

如何评价薛之谦的新歌《木偶人》？

这两天都一直在听，曲顺耳。当然，曲听起来没新意（这也是顺耳的原因）。词方面有些蒙B。说朦胧感诗意吧又不够方文山好，说不好吧它的也有些想象空间。贯穿了薛之谦以往的风格（无辜失恋感）。词曲标注是他说明还有功底，但是功成名就的人很难再感同身受爱情的酸甜苦辣。所以流行歌曲就是只能流行一段时间。木偶人会火，因为商业加顺耳。能火两年难。

时隔半年之后，薛之谦再发作品。而这次这首名叫《木偶人》的歌曲，也是他今年新专辑《尘》的首播主打。虽然这个时代在变幻，薛之谦同样处于时尚的最前沿，但他对于专辑介质的情怀，却一直没有改变。

无论是对比这个时代的新人歌手，还是和他同期出道的歌手，薛之谦对于以专辑形式来呈现自己的音乐作品，几乎已经成了一种执念。即使你不能说好音乐，一定非得用专辑的形式来表现，但在这个时代，能花费更多的精力、更长的制作周期，去完整体现自己某阶段的音乐理念，至少可以说明，这个歌手对于音乐——很爱。

很爱音乐的薛之谦，不仅在音乐介质上非常坚持，对于音乐作品的主题，同样有一种属于自己的偏执。比如这次的首播主打《木偶人》，从大的类型方向来讲，依然还是情歌主题。它以情感作为支点，但又延伸、发展出非一般流行情歌的气质。

这种不口水、有回味的情歌，就是薛氏情歌。

这种对于情歌主题的坚持，也是薛之谦在这个多变时代的逆潮流之举。当大部分音乐人，越来越重视音乐形式的变幻，侧重于曲风的新颖、元素的新鲜时，薛之谦却不受这种时代病的干扰，以一种近乎于固执的方式，坚守着他的情歌世界。

而薛之谦的情歌创作和表达，同样有着很独特的地方，那就是他并不写流于表面的情，却是更注重刻划情感世界里的人。很多时候，他就像是一个旁观者，以第三人称的视角冷眼旁观又细致勾勒，从而写出小情感之上的大世界。

人有时候需要固执，才懂得坚持。一个歌手和唱作人，也需要这种固执，才能在广袤的音乐世界里，拥有独一无二的标签。

薛之谦的标签，就是薛氏情歌，只此一家、别无分店。

词仍然是取悦初中生的风格，不过那种言之无物不明所以的神秘感倒给到是了谦友们莫大的想象空间。曲更是一般，一定程度上取悦谦友的耳朵却没有任何音乐性，甚至不如某些儿歌。和前期风格一样，在音乐创作上毫无灵感和新意当然谦友可以说这是“在坚持自我的风格”。求轻喷，不是黑。路人路过，心里的真实想法而已。

如何看待“画画好看的人字不会丑到哪里去”这句话？

画画好看的人字不会丑到哪里去？这句话说的有点片面。

一是所讲“画画好看”的内涵太宽泛，这要看你画的是国画，还是别的画种，一般来说“”书画同源”专指国画而言，绘制油画、版画和水粉画不在其列。因其很少涉及书法点画线条。

二是虽然有书画同源之说。但书法和画画还是有很大的区别，画可以反复修改，书法则容不得涂抹修改，一就是一，二就是二，即刻定型的艺术。即使国画画的好的专业画家，也不一定书法就好，这不是个例。现实中，经常见到一些画家因自感字写得不好，请专人代笔在自己画上题款。因此，国画能画的好的画家一般来说比常人写得好，这是事实，但也有画画虽好，而字写的很差，且为数不少。所以不能以偏概全，“画画好看的人字也不会差”的结论有点片面和绝对。

以下为本人的小楷习作，敬请老师和书友们批评指教！

画画好看的人书法未必就好。中国画以诗书画印为一体，以毛笔为主要书画工具，真正是书画同源。而自上世纪初以刘海粟、徐悲鸿等人始用西洋画技法入中国画，以写实替代了中国画的意境，素描成为学习中国画的必修课，忽略了书法、篆刻在中国画中的重要地位。所以现代能集诗书画印为一身的大家已不复存在。现在在书画界的成名人物如:吴冠中、林风眠、范曾、刘大为、楊晓阳……，其毛笔字都不咋样。中国画要振兴，使其真正成为国粹，就必须恢复传统的中国画学习模式，从写好毛笔字做起。

自古书画一家，古画己溶进写字的笔法。如

元代“文人画”家赵孟頫，柯九思十分明了地提出，要用书法用笔入画（如上图），他们非常具体地分别这样说：石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。又说：写竹用于篆法，枝用草书法，写叶用八分法，或用鲁公撇笔法……

如果一个人的画画的很美，那么他的笔法一定是精熟的，这精准的笔法来自书法，所以字一定写的很好。

中国画和中国书法，都是国粹。所谓书画同源，是指在笔法和墨法上，书画有共同的技法。

书法用墨的浓淡干枯和国画一样，都能对线条表现出特有的效果，而国画的墨法比书法多，比如搓法，皴法，皴法又分为斧劈皴、麻袋皴等等。

书法之法的字法，就是间架结构，就是如何把笔画搭配成美丽的汉字。这和国画的构图一样，要处理好黑白关系，国画和书法都讲究留白，既白当黑。在结构上还要讲究疏密匀称，所谓疏能跑马，密不透风，就是这个意思。

画家有独特的审美眼光，写对书法来说很重要，他知道什么美，不会写丑书。

综上所述，画画好的人，写字也会很好，是一个正确的命题。在一幅国画中诗书画印缺一不可，所以书法也是画家的基本功。启功先生当年是个不错的画家，他画的画人家说你别***了，我找别人写，这深深刺痛了启功的心灵，从此他发奋练习书法，没想到成为一个书法造诣超过国画的国宝级书法大师。

到此，以上就是小编对于人字的意象创意设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于人字的意象创意设计的2点解答对大家有用。