1921的数字绘画,1921数字简笔画

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于1921的数字绘画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍1921的数字绘画的解答，让我们一起看看吧。小小画家和麻雀与小孩是谁的作品...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于1921的数字绘画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍1921的数字绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 小小画家和麻雀与小孩是谁的作品？
2. 如何评价民国时期的油画水平？

小小画家和麻雀与小孩是谁的作品？

《小小画家》（1928年）是黎锦晖儿童歌舞剧创作中被认为成就最高者，1928年由中华歌舞团的黎明晖、王人美、李文云等首演于上海。该剧描写一个有绘画才能而不愿意读书的孩子，常以嬉闹的方式反抗师长。最后老师发现了他的才华，觉悟到教育应该因材施教。

《麻雀与小孩》是黎锦晖（1891-1967）的第一部儿童歌舞剧，1921年首演。内容表现了一个顽童出于好奇心将一只活泼可爱的麻雀诱骗到家中，关进了笼子。小麻雀的妈妈的母爱之心感动了小孩，他认识到自己行为的错误，遂放掉了麻雀的故事。

如何评价民国时期的油画水平？

民国时期（即上个世纪20-40年代），正是中西方文化和艺术激烈碰撞、交融的时期，油画正式进入中国，并成为一种时髦的艺术形式进入国人的审美视角。

自洋务运动起，中国的留学生自李铁夫，以及后来的林风眠、徐悲鸿、刘海粟、颜文樑、潘玉良、庞熏琴、常书鸿、唐一禾、吴大羽、陈抱一、许敦谷、关良、卫天霖、倪贻德、李仲生等第一批和第二批留学欧美日本的学生，成为当时中国西方油画艺术的传播者。

但生不逢时的是，上个世纪20至40年代的中国正经历着激烈的社会巨变，从五四运动、军阀混战到抗日救亡，中华民族陷入了水深火热的时代。

这样一来，留学生们正好赶上了西方艺术由古典进入印象主义和后印象主义、野兽派、立体主义的变革时代，但这些前卫的艺术形式在中国几乎没有市场。

对当时的中国而言，解决现实的社会问题，文化艺术为国家需要服务，才是最高的需求。当时的在艺术界有一种呼声是，艺术家应该投身用艺术拯救民族的事业当中去。

因此，不少的艺术家们纷纷放弃了莫奈、高更、凡高和塞尚们对光感、色彩以及形体创新和突破，更多的进入到了油画本土化，民族化和写实的风格当中去创作作品。

他们包括一大批抗战时期的画家和描写日常生活的画家，这些画家的创作，让油画这一全新的艺术语言，开始以现实主义的笔触描绘当时中国的时代特征。

康有为的变法虽然失败，却给当时的青年学生注入了西方社会一些新的思想，这具有划时代的意义，洋务运动以后一些青年学生赴欧留学，民国早期涌现一批像高剑父、高奇峰、林风眠、周湘、赵之谦、等绘画艺术家，民国中晚期徐悲鸿、刘海粟、潘玉良、张大千、齐白石、黄宾虹等绘画艺术大师。油画方面周湘艺术成就最高，是中国油画的先驱，徐悲鸿、刘海粟等都是他的学生。更值得一提的是民国六大新女性画家，潘玉良、方君壁、关紫兰、蔡威廉、丘提、孙多慈，在六位新女性画家中，潘玉良最具***色彩，其它女性出生豪门，唯有潘玉良出身贫寒，8岁前父母双亡，13岁被其舅父骗至外地卖到妓院，多次跳跑被抓回，后被同盟会成员潘赞化赎出，她原名杨秀清。改姓嫁给潘赞化，丈夫发现她绘画天赋鼓励她学画，1921年赴法进巴黎国术学院深造，之前跟刘海粟学习，受刘海粟影响对人体艺术绘画情有独钟，她的油画线条流畅，俊逸洒脱，色调浓艳，别有趣味。一生传世作品2000多幅，是东方考入意大利罗马***学院的第一人。民国时期的油画也是中国油画史上一个里程碑，虽与文艺复兴时期欧洲巨匠的作品有些逊色，但对油画在中国的推广和发展起到承上启后的推动作用，是油画产业的一个***。

到此，以上就是小编对于1921的数字绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于1921的数字绘画的2点解答对大家有用。