毛笔 创意设计图片,毛笔 创意设计图片大全

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大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于毛笔 创意设计图片的问题，于是小编就整理了3个相关介绍毛笔 创意设计图片的解答，让我们一起看看吧。

1. 社会上那么多人自称、号称画虾大师、画虾第一人，你怎么看？
2. 近500年的书法真的渐渐失去古意，没有古法了吗？
3. 爱好书法的你每年春节的对联都自己写吗？怎么样？

社会上那么多人自称、号称画虾大师、画虾第一人，你怎么看？

一，在没有发明数码相机、手机之前，人们只有靠画画记录周围事物实景。所以涌现出了许多绘画爱好者，在唐宋元明清，绘画已经成了文人墨客、达官才人的普遍爱好，于是出现了专门流派，有画虾的、画鱼的、画松树的。

二，社会在发展，相机、手机出现了，绘画这一行业被冲淡，但人们已经固化了绘画是一门艺术的思想，其实绘画和捏泥人、吹糖人、写毛笔字、唱豫剧一样，都面临淘汰，捏泥人的自认为捏得世界第一，也不过泥人而已。

所以那些画虾的，和捏泥人的，只不过自我欣赏而已。

的确，到处可看到中国画虾第一人，中国画虾领军人物，中国画虾***，掛这样"头衔"的可找出一大批，其实在齐白石之前，沒有在画虾上有特别成就的人，齐白石之后，也就是照摹齐白石的虾，没有离开齐白石已创出的画法而另辟新法的人，或许也不会有人能开辟出新路，就画虾来说，齐白石是前无古人，后面难有来者。

在中国画分科中，鱼虾为十三科中的一科，过去画魚的常有，画虾的不多，偶有人画虾，也就是墨戏画一.二只虾，难成一幅独立的画，如沈周，八大山人等，且画法单一，齐白石早期画虾也是如此。

北宋刘窠画虾

明沈周画虾

八大山人画虾

齐白石早年画的虾也是学八大山人的，

张大千画中也出现过虾，也是沿用前人画法。

齐白石在前人不当一回事的画虾上下了一生功夫，从临摹八大山人到对物写生，再经多次改进画法，直到80岁后才最终定形，画虾成为他一绝技，声名国内外。

当代人画虾虽离不开齐白石创造的基本形象，但画得好的也不容易，下面几位画家画的虾很不错，远比一些"画虾第一人"好得多，但从不自称第一人。

齐白石***婁师白画虾

自称***，心理问题。你愿称第一，谁肯称第二？画龙太麻烦，画虾何希奇。前有齐白石，自己出新意，后学人很多，就是那几笔。单一题材，小技小趣，"***""第一"，帽子太大，没啥意思。若作大画师，不能专攻小虾米。多读书丶多写字，扩大题材培根基，要名要利多投资，投机取巧是骗子。画虾不管有多好，难称***和第一。

现代社会江湖***野鸡协会不胜枚举。有些就算是传统功力特别深厚的也在寻求创新和求变。不论是书或者是画想要有所成就都不是一朝一夕的事情，所以就出现了很多丑书或者是哗众取宠的大湿来博取网络上的眼球和关注度。

我本人也画虾，我也行走天下，无论到那省市就连摆地摊的，只有画虾的我都会去暗中观看，取长补短。有一次，我去徐州花鸟市场，卖字画的较多去游玩！有一店夫人说，在这里有个画虾第一人。我问他在家吗？夫人说不在，我又问他什么时侯在家，她说明天，夫人问我是那里人，我说萧县人。明天我在来，第二天九点多钟，我来到了，夫人又说，他出门了，几日不在家。是虚是***？现在很多人自称***，第一人，也许他们有钱自***作，于名人接触，那都是钱字当头，仔细一看，他们画的接购不清，漆黑一片，没有透视感，并不是理想作品！下层人画虾好的很多，不驰名，为什么？往钱看，你只有钱，什么都有了，这是现实！金子总有会发光的时侯……

近500年的书法真的渐渐失去古意，没有古法了吗？

有人问我，有近500年历史的书法真的渐渐失去古意，没有古法了吗？

这个问题有一个表达上的不严谨之处，即书法的历史当然不止五百年，应该是更长的时间。但是这个问题中对于书法古意的提问和思考确实值得探讨一番。

总的来说，我认为当今书法古意并没有消失，而且书法中古意到底是什么，还是一个令人深思的问题。

一、什么是古意？

很多人谈到书法要有古意、有古人的韵味，但是很少有人能说清楚到底什么是古意，我认为古意就是古法。

他不是形式上的相似，不是表面上的雷同，而是内在法度精神的一致。这是最为重要的。但是我们经常会看到所谓书法展览上，一个个用故意做旧的纸张，拼接、染色的宣纸来写书法，当然我们不否认这些书法作品一样看起来也是古色古香，具有古意的，但是实际上这样的书法作品我认为并不值得一提。因为这是低级形式上的具有古意，并不是真正意义上的古意作品。

真正的古意书法作品，是融合了古人法度的书法作品，就像赵孟頫说的那样，做到表现“千古不易”之法的古意。

首先这是个很有意义的问题。

有句话叫做笔墨当随时代。

500年前的人写书法的古意在哪儿？

但是毛笔自诞生以来，并没有实质性的变化，虽然在书写的器具方面有变化，导致了书写姿势的变化，但是毛笔的性能还是那样。

我们的汉字除了书体的变化，也没有实质的改变。

但是真正的古意，无非中锋用笔，中侧并用，固有的章法格式，单字美，通篇美，乃至一直以来形成的、对书法美的阐释。

所以呢，出新很难。

因此，这个“古意”应该一分为二来看。在遵守书法艺术的传统审美规律的基础上，融入时代美学表达，才是正确理解题目所列问题。

文化应该具有时代的特点，古代书法的古意就是那个时代的气息。古人平时所用笔为毛笔，故书法大家层出不穷，书法作品精品辈出。

而我们当代，生活节奏快，工作之余靠闲暇时间去学习创作书法，并且平时所用为硬笔。有爱好毛笔书法的爱好者或专业人士虽也众多，也不乏人才，但大环境已不再具有优势。

并且，我们看待书法作品的好坏，眼光和依据还是参照古代书法大家的作品，甚至苛刻的审视现代人的书法。这也是当代人书法作品难出精品，书法家难成大家的根本原因。

其他原因也有，比如创作者中有哗众取宠之辈，但毕竟是少之。以上是我个人的一点看法，不当之处请明理之人指点。

我认为古人尤其是晋唐时期已经把毛笔字运用到炉火纯青登峰造极的地步

近现代以来的书法名家也只能膜拜先人 在不断临摹当中 吸取古法 为己所用 创造出有自己精神风貌的书法 所以说 只要有传统的古法碑帖在 书法就不会失去古意 古法依然存在！

宋以后基本就走上没落的趋势，几十年的复古，几百年的馆阁体，中央集权的加强，文字狱的兴起对文人的束缚，只有在末世乱世统治薄弱时才昙花一现，比如明末清初追求个性又比如清末民出金石学兴起。之后的五四运动废除文言文。。。。传统基本就不行了

爱好书法的你每年春节的对联都自己写吗？怎么样？

感谢你的提问，我是书法家杨章会，我来回答你这个问题。春联每年都是自己写的，至今已经有50多年了。

每年快到春节前的十几天就开始写了，每年都要文化下乡慰问，也会给大家写好多春联。

我是自己写的，我从初中开始，至今已写或者已经创作春联30多年。

我自幼受父亲的影响，深爱书法，我家每到春节前几天书摊就开张了，一写就是好几天。上班后，我开始为单位写，每年春节我都会把撰、写春联当作一项大“工程”对待，因为我们单位是全省重点企业，领导要求严格，许多重要场合必须撰写有自己特色的对联，有的长联有十几米长，大小单位、处所70多个，都是我一人完成，通常情况下，应该要写三四刀纸吧，也就是好几百副的春联，这还不算各种特殊样式的祝福联、祈愿联，以及同事们自带的纸张。启功书联

我很享受这种乐趣，尽管一站十几个小时，夜以继日，但无需苦思冥想搜肠刮肚，且有奉承叫好的，点烟奉茶的，更加三两美女侍奉左右，这种感觉比写文章惬意多了。

自己写春联的好处自不必说。我只跟大家交流一下，怎么把春联写好。

写好春联首先要把字写好。很多人的字写得真不错，但仅仅是字而已，缺乏临帖的功夫，一看就是自学成才的野路子。临什么帖，如何临帖？

赵孟頫楷书《道德经》

我一直赞成启功先生的说法，那就是你喜欢谁的就临谁的，但必须是名家的，比如二王的、颜柳欧赵的、苏黄米蔡的等等（硬笔书法同样临写法帖，但不赞成当代硬笔字帖），不要看别人都在练谁的，这就像找对象，情人眼里出西施。

我最早在没征得任何人意见的情况下，在新华书店反复比较诸家法帖，然后选择柳公权的《玄秘塔碑》临摹，几年后才转向赵孟頫、怀素、王羲之、魏碑、隶书等等，全凭兴趣倾向。

不只是临帖，更要读帖，养成好的习惯，见到好的书法就揣摩一番，时间长了，积淀的多了，肯定会有“渐悟”的收获。

关于练书下苦功夫的故事很多，网上都有，就不说了。

到此，以上就是小编对于毛笔 创意设计图片的问题就介绍到这了，希望介绍关于毛笔 创意设计图片的3点解答对大家有用。