摄影艺术进入数码时代的弊端,摄影艺术进入数码时代的弊端有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影艺术进入数码时代的弊端的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影艺术进入数码时代的弊端的解答，让我们一起看看吧。摄影后期越来越...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影艺术进入数码时代的弊端的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影艺术进入数码时代的弊端的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影后期越来越普及，这样会失去摄影记录真实的意义吗？你对此怎么看？
2. 进入数码时代后，你觉得摄影后期重要，还是前期拍摄更重要呢？

摄影后期越来越普及，这样会失去摄影记录真实的意义吗？你对此怎么看？

我曾听过这样一句话：一篇好的文章不是写出来的，而是改出来的。意思说一篇文章写好后还要经过反复推敲琢磨修改，最后才能成为精品。同样的道理，一幅好的摄影作品也不是拍出来的，而是制作出来的。一幅版原作品由于受到当时的光线场地等诸多因素的影响，或多或少都存在一些瑕疵，那这些瑕疵就要通过后期的处理来进行消除。当然摄影作品的后期制作需要的是锦上添花，而不是画蛇添足。

题主多虑了。

摄影后期确实是越来越普及，不过，这和摄影记录的真实意义有因果关系吗？

摄影后期的普及只是让越来越多的摄影爱好者重视后期而已。

重视后期不等于就一定会滥用后期。

摄影记录的真实意义，在于记录者的想法和做法。

摄影后期用或者不用，怎么用，用多用少，怎么衡量摄影后期是否“过度”，在于使用者，而不在于摄影后期的推广者。

馒头是食物，但吃多了有可能会撑死——你能说馒头撑死人是馒头的错误吗？

我的看法就是，摄影后期的普及和摄影真实记录的意义没有因果关系。不能把它们强扭在一起。

首先我们要了解后期修图的意义

过去常说的就是“三分拍照七分暗房”。意思是拍照的重要性只占三成，而暗房的重要性要占七成。

现在是数码摄影，就是“三分拍照七分后期”。后期的重要性远比前期摄影重要。所以现在数码摄影，都***用RAW格式，就是为了后期更好地进行处理。

如果照片原图本身存在一些瑕疵，比如色彩单调缺乏层次、欠曝、构图不好，通过后期修图后，照片变得好看很多，这是每没有什么问题的，后期修的必要性也在于此。

很多人应该都遇到过这一种情况，就是肉眼看到一个非常好看的风景时，但不管用什么方法拍出来的片子总是点意思。也许是个人技术不够或者是设备不行。但是这种说法也对也全对，人的眼睛分辨率和色彩的感知度是比市面上的相机要多出很多的，所以一些场景的拍摄是无法直接拍摄出原有美。

说来说去后期主要是为了弥补前期的不足。 如果你的照片曝光，构图层次都是好的，出片效果很满意达到预期效果那就可以不用后期。

摄影前期就相当于制作面条、包水饺，面条和水饺制作不好，别说从美观上，让人看着不舒服、让人笑话，就是在下锅时，也会不成样子，要么面条变成一塌糊涂，要么水饺破皮，面皮和饺子馅分离，不知一锅成了什么。后期就相当于下锅煮面条和水饺，没有前期的基本功和质量，面条及水饺做工就有问题，从一开始的坯胎就不成型，无论用多么高超的烹调技艺，做出的饭也很难色香味俱佳，品相超凡！

摄影后期不仅是普及，基本上数码相机和手机拍片直出，我们看到的照片，都已经后期过了。很多时候正是为了让照片接近真实，才做后期。没后期的数码照片，其实很不真实，因为技术原因，现时的相机不能完美完成呈现真实的任务，必须由相机调整后期，或再经过电脑软件后期调整，才能更接近现实或你需要的效果。后期是数码相机拍照的重要组成部分，不会后期调整，只能说学会了谁一学就会的照相，离摄影艺术还差很远。

进入数码时代后，你觉得摄影后期重要，还是前期拍摄更重要呢？

关于摄影前期与后期的重要性不能一概而论，二者相辅相成。

无论是胶片摄影还是数码摄影，前期和后期都是密不可分的。有人说胶片时代没有后期，这种说法是不准确的。严格地说，胶片时代的暗房也是后期。用不同技法洗出来的照片效果是不一样的。只是暗房中处理照片时不会破坏原始素材。

而进入数码摄影后，照片的后期处理已不在依托暗房。强大的图片处理软件能把一张看似不起眼图片进行再加工再创作。往往加工出来的成品会脱胎换骨，浴火重生。这也是后期备受亲睐的原因。

摄影前期后期之争由来已久，没有人能给出准确的答案，谁重谁亲？如果单从摄影的理念来讲，摄影肯定是注重前期的。通过技法拍摄完成的照片更具说服力。这是一个摄影师实力的最好证明。玩摄影的人都知道，一个事物要通过前期拍摄，以达到心中所想是多么的困难。没有扎实的摄影理论与过人的技巧，你是很难做到拍之所想的。很多时候，当我们拍一个物件很难拍出想要的效果时，我们就会去琢磨问题出在哪儿？是用光不对，还是镜头不对？于是我会动脑筋，不停地尝试，当拍出满意效果的时候，我相信每一个摄影师内心都是满足的。

至于后期，我认为它不应该是摄影的全部，而应该是一种锦上添花的***。过度的依赖后期，也就失去了摄影的意义。我不是很赞同摄影后期过多的破坏原素材，靠一些拼凑再创作的照片不是真正意义上的摄影照片，这充其量只能算作图片制作的范畴。

我认为，一个优秀的摄影师应该既精通前期又懂后期。只有两种技法都熟练掌握了才能真正地随心所欲，运用自如。最后分享几张我通过前期完成的照片，大家多指教。

非常高兴能回答这个问题，拍摄和后期哪个重要，本人以人像摄影为例来谈谈个人看法。我个人认为拍摄像是素颜美人，后期像是化妆的美人。如果人美素颜也美，化妆会更加增添人美；如果人一般，通过化妆也能让人变美。我的理解是前期如果拍得好，后期压力就小些；前期拍得差，后期压力就大些，况且后期不能完全弥补前期的失误，如视角、美姿、神态等。因此说前期、后期都非常地重要，前期是基础，是作品的基石；后期是弥补前期的不足，是更上一层楼。我原来只坚持前期，认为没必要学后期，走过一段弯路，后来开始学后期；但我不赞同忽视前期过渡宣扬后期的做法，那样不利于摄影技术的成长。个人认为优秀的摄影者要正确认识前期后期的关系，在实践中潜心研究前期，也要学会后期的技法，做到坚持前期后期有机的结合，这样会收到事半功倍的效果。

任何东西都是相辅直成的，不能顾此失彼。摄影也是如此，前期是基础、是根本，后期是锦上添花，缺一不可。

摄影的前期，关键的点的在曝光准确、对焦准确、照片清晰、构图合理等。

曝光不准确，该亮的过度了，该暗的死黑了，后期就是十头牛也拉不回来，特别是高光过度，怎么拉也拉不回一次层次，而暗部欠了，拉的太多，就容易出现噪点。特别是在大光比摄影时，很容易出现这种情况。

而对焦不准，或者是由于相机不稳造成的照片不清晰，这基本上就是张废片，没得救。

而构图，可以说是照片的美感之所在，在摄影上像清晰、曝光等这都是技术层面，构图应该就是美学方面了，后期虽然能进行二次构图，但也只能是在现有的基础上进行微调，其它可就无能为力了。

现在的后期处理真是无所不能，可以红变绿、可以彩变灰，甚至无中生有、有中至无，但摄影的后期的前提是锦上添花，是将照片稍加美化，而不是臆造。

到此，以上就是小编对于摄影艺术进入数码时代的弊端的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影艺术进入数码时代的弊端的2点解答对大家有用。