数码时代对摄影艺术的变革,数码时代对摄影艺术的变革的影响

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码时代对摄影艺术的变革的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码时代对摄影艺术的变革的解答，让我们一起看看吧。如何评价许嵩的《摄...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码时代对摄影艺术的变革的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码时代对摄影艺术的变革的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何评价许嵩的《摄影艺术》？
2. 作为摄影爱好者，智能手机摄影对数码相机市场的冲击，你怎么看？
3. 如何看待摄影艺术？到底是加法还是减法？

如何评价许嵩的《摄影艺术》？

摄影艺术，曾经是只属于那些游走在暗房内外的摄影师们的，而现在，摄影已成为你我他的一种生活方式，举起手机，或单反，***都在记录生活，***都做摄影师。

在此次发表的新作《摄影艺术》里，许嵩站在当下信息爆炸的数码时代怀念胶片“慢”时代，以摄影作品的永恒对照情感的善变，字里行间埋伏绝妙隐喻，文火丛生，耐人寻味。

冬日里萧索落寞的氛围，与《摄影艺术》这首冷色调的音乐作品完美契合。

电吉他的分解***，伴随着粗粝的鼓点，仿佛后视镜里的风景凶猛的倒退，催促着听歌的人，跳入回忆深坑。

作为摄影爱好者，智能手机摄影对数码相机市场的冲击，你怎么看？

确实有很大的影响，手机携带方便，而且拍摄质量越来越好，我原来一直使用单反拍照，如今很少用了，除非要参展对像素质感要求高的时候才用，现在我的图文贴中拍摄的图片，几乎都是用手机。但是手机照片的宽容度，色彩与单反差距还是很明显的。

智能手机在拍摄功能的开发、发展之快，是数码相机所不能及的。但说起对摄影、数码相机的市场冲击来讲，是有的。

一、对于摄影冲击不大，对高端单反数码相机冲击也不大。搞摄影的、玩摄影的必须是玩相机的。什么大画幅、中画幅，高端单反数码相机都有各自市场。在摄影师的队伍里，就是喜欢相机拍摄时的那种味道，就是在记实摄影队伍里，相机仍然是绝对主流。大家看看记者会现场就知道了。就是在全民摄影时代，在中国式摄影的队伍里，各种数码、胶片相机占居绝对市场。长枪短炮应有尽有。以我为例，虽然叫手机摄影，一旦外出摄影***风、拍摄，还是以相机为主，手机也只能是备用而已。

二、摄影爱好者、家庭数码便携式相机受冲击很大。由于智能手机的拍摄功能、便携功能、传播功能远远超过了家庭便携式数码相机，所以，人们在家庭日常生活的拍照记录，外出旅游的拍照记录，一台智能手机就搞定了。甚至，一些摄影大师的备用机也基本都是智能手机来充当了。所以说，对于家庭便携式数码相机的市场冲击是很大的。

三、摄影还需相机来完成。当今智能手机还不能取替、取代数码相机。就是将来科技再发展，也不会取代。术业有专攻，数码相机也在发展和进步，除非智能手机的发展方向变了，向数码相机方向发展了，但那还叫智能手机了吗？可能叫智能相机了，智能机器人了。

自己手机全画幅相机都有，说点自己的感受。手机对相机的冲击客观上是存在的，对大部分人来说，摄影就是随手拍，没有心思去学构图，用光，后期，那么手机的美颜滤镜就提供了快速简洁出图的工具，哪怕他们有了相机，只会用自动挡，也只是觉得更清晰了一点，时间久了相机的缺点重、不方便就会愈发凸显，最终吃灰或者转手卖掉，随着手机摄影功能越来越强大，这部分相机消费者最终会投入手机的怀抱，这也是低端相机销量日减的原因，但对于摄影师和已经具备一定摄影基本功的人，相机的专业性手机完全无法达到，对这部分人来说，相机是刚需，手机再强也就是满足随手拍的需求，专业出图还得相机来。

二者的功能定位不同，都有摄影功能，但可以说是各有利弊的两类工具。

二者相安无事，有竞争又有合作。

作为摄影爱好者，个人有很多可以成像的工具，手机是其中之一、单反是其中之一。但除了这两者之外，还有其他的，比如运动相机、比如无人机。

摄影是个非常庞大的系统，有着复杂的分类、细分领域。即使同一领域，手机和相机也可能是各有利弊。

比如，以精美为主的摄影领域，以画质、高像素为核心的，商业用途影像。

需要影棚拍摄，专业处理，专业灯光布置。

那没人用手机去拍，手机在影棚里面，就是个通讯工具而已。

比如，拍摄野生动物，科学家、摄影师，伪装成一直企鹅，混入成群的企鹅之中，拍摄他们的日常生活，也不会用手机拍，他们有非常专业的设备。

当然，也可以用手机拍几张，快速分享朋友圈，但这重点也是在使用手机的通讯功能。

智能手机目前还只能冲击低端和入门级的数码相机市场，对单反市场不会构成太大的威胁。当然如果只是为了看起来专业而购买单反的人，也许会转向手机；但是对于真正需要单反的摄影爱好者，目前的智能手机还无法满足要求。

也许以后的手机拍摄效果会越来越好，成像质量可能会经过修改以后直追单反，但是因为进光量决定性的差距，在光线表现效果上可能很难追上中高端单反相机市场，而微单的发展将会逐渐进入中高端的专业摄影市场，相当于摄影市场结构整体向上移动，而低端部分则会由智能手机取代。

以后可能会变成非专业人士完全不需要单反或微单乃至数码相机的程度，而专业人士也依然不会考虑手机作为自己的主要工具。

如何看待摄影艺术？到底是加法还是减法？

总体上看是减法，局部上看是加法。

总体上看。面对大千世界，相机取景窗口只有豆腐块那么小，如何能容纳得了所有？只能选取自己需要的一点点作为自己的作品。这样，摄影艺术就自然成为了减法艺术了。摄影艺术中的极简主义就是典型的例子。

从局部来看。打个比方：面对一个美丽的海滩，你用相机构好图之后，觉得在黄金分割点那个位置应该有个泳装美女在戏水构图才更显丰满，于是你就会请来一位打扮一番的姑娘“加”到你的构图里，这样摄影就成了加法了。

加、减，只是摄影创作手段，有了创作欲望，加减的动作就自然形成了！

凡是艺术，都有加法和减法，并无固有的规则，所以，凡是***，都能够自由驾驭。

当然，并不是所有的人都能成为***，现实生活中，我们都只是一个摄影爱好者，甚至只是一个平凡的人，在平凡的日子里，不经意拿起相机或手机，拍下生活中的点点滴滴，或生活的乐趣，或生活中的所见所闻，而已。

所以，我们既不考究摄影艺术的方法是否达标，也不考究摄影的对象是否符合审美观点。甚至我们只是感觉，我们应该按下快门成像就行。

我们甚至只是把不经意拍下的瞬间作为自赏而已

甚至我们拍下后，就忘记了，把它存放在相机或手机的存储里而已。

所以，艺术对***，不存在加法或减法。因为***都是规则的制定 者，同时也是规则的破坏者，艺术只有创新，才有新的生命力，只有不固步自封，才有新的境界；

艺术对***来说，就是一个金庸***里的大侠般的存在，无剑胜有剑，无刀胜无刀。

艺术对***来说，有刻意的减法，也有刻意的加法。

艺术对普通老百姓来说，更不存在加法或减法。

艺术只是来源于生活的本真！

摄影就是一种感觉，这种感觉源自你对艺术的理解和表现，如果非要用减法加法来定义我觉得会限制住思维，总体来说好的摄影作品要突出主题尽量精简不必要的元素被摄入，这样拍出来的画面更具表现力也可以展现摄影师看到的最美好的瞬间，你说这么做是加法还是减法？

减法与加法两个都是对立的，如果在拍照的时候脑子里总想着加法还是减法那么你的作品拍不好，养成平时看事物的独特视角，不能太过固定必须减法或者加法，适当即可，好的作品原则上面讲过一定是突出你想表现的，适当的增加场景元素给人更丰富的可读信息，让观众可以通过[_a***_]看到你想要讲的故事，而不是过于极简让人看不懂。

过于复杂不断的做加法同样会造成不知所云的感受，适当增加筛检，画面中突出表达的主体与***元素即可，过多过少都不合适，一切要适当，尽量遵循少而精不做大而全，否则让人看不懂，毕竟这是照片不是视频。

不论拍摄什么内容首先要让观众能看懂你拍的是什么，画面清晰主题明确，层次感强，这是衡量好作品的标准，在此标准上进行适当的筛选完成创作就是优秀的作品。

谈一下我对这个问题的认识和看法。

我们说，世界上没有一样事情是绝对的。摄影艺术也是这样，有时候可能用加法，有时候可能会用减法。这是根据主题表达的需要来确定的。

在我们看到的大量的摄影作品中，有丰富多彩，气象万千，声势恢宏壮阔的；也有画面单纯，非常简约，一望尽收眼底的；有苍翠茂盛，重重叠叠，云蒸霞蔚的；也有花表一枝，四周留白，尽显空灵的。所有这些，都是摄影师根据创作需要安排的。

如下面这幅摄影作品，看上去就非常简约，没有背景，没有绚丽色彩，却给人一种美丽清纯沉净清灵充满青春气息的印记，这就是作品所要表达的主题。

我们再看这幅作品，背景氛围浓郁，色彩浓淡兼有，光线明暗突出，平静和谐雅致，表现出一个年轻女子在月色下***于池塘边凝望远方星空的美丽形象。

我觉得，说摄影是加法或者是减法是一种笼统的说法。具体情况具体分析，每幅作品是不一样的。

到此，以上就是小编对于数码时代对摄影艺术的变革的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码时代对摄影艺术的变革的3点解答对大家有用。