当代数码影像艺术赏析,当代数码艺术 pdf

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代数码影像艺术赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍当代数码影像艺术赏析的解答，让我们一起看看吧。什么是影像艺术？著名的后现...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代数码影像艺术赏析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍当代数码影像艺术赏析的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么是影像艺术？著名的后现代影像艺术家有哪些？
2. 什么样的摄影作品可以称之为影像艺术品？什么样的摄影作品具备收藏价值？
3. 数码影像技术证书含金量高吗？
4. 胶片跟数码最大的区别在哪里？

什么是影像艺术？著名的后现代影像艺术家有哪些？

自20世纪80年代以来，新媒体艺术引起了人们的广泛关注，在很多国际大展上都有类似艺术家的身影出现，也有越来越多的理论家和批评家对此展开讨论，实际上新媒体艺术这一说法是一个宽泛而且开放的概念。它并不是指一种具体的风格或者流派，而是从艺术媒介衍生出来的一个概念，它是指借助现代影像视频电脑，以及其他各种随着技术进步而出现的新媒介进行创作的艺术形态。新媒体技术的出现，反映出一些艺术家关注当代生活，并试图运用现代科技作提供的各种可能性进行艺术创作的愿望。

20世纪是一个影像传播、技术迅速发展的时代，从20世纪上半叶以来，摄影和电影技术的不断完善，到20世纪中期以后，电视***技术的出现与迅速发展，以及20世纪80年代计算机网络技术的日渐成熟，使得人们在影像***、生成、处理、传播和保存手段方面大大拓展，使得人类先后步入了机械***时代，以及电子数码影像时代。20世纪后半期出现的新媒介，对当代社会产生了重大的作用。像电视就可以看做是第二次世界大战之后，对传媒社会形成的决定作用因素之一，它的出现导致大众文化的图像与信息的泛滥，而与之相关的影像录制和传输技术，使得信息不再受到物理距离的限制，而拓展出不同的地域。90年代全球化浪潮的出现，为技术提供了重要的保障，因此当代社会新技术所带来的媒介已成为不可忽视的力量。

20世纪80年代，到90年代末，新媒体艺术获得了很大的发展，在这个阶段引入艺术创作领域的新闻界中，最引人注目的莫过于录像艺术录像装置，数字艺术，已包括计算机图形处理虚拟现实以及其他的互动媒体。这些艺术形态所***用的媒介，与以往的媒介相比，有着独特的美学特征和更大的自由度。著名的影像艺术家有马修·巴尼、比尔·维奥拉、白南准等。

什么样的摄影作品可以称之为影像艺术品？什么样的摄影作品具备收藏价值？

摄影作品和绘画艺术很相似，摄影也可以说是从绘画艺术中衍生出来的，他的出现曾经使西方古典绘画走向没落，从而倒逼出西方现代派绘画艺术，如典型的印象派。因此摄影作品的艺术性或是否有收藏价值，同你对一幅绘画作品的理解和评价是基本相似的。

但是，由于相机的普及，现代摄影入门的门坎低，***都可成为摄影作品的创作者，要想在众多的摄影作品中脱颖而出，成为艺术作品，和绘画相比，可谓是难上加难了。

好的摄影作品很多，但是我个人认为要想成为值得珍藏的艺术佳品级别的照片，至少要具备下面几点中的一点

第一，具备基本的摄影的特征，也就是说他的构图、色彩等必须足够的优秀

第二，要足够独特，要么是记录稀缺的瞬间，要么是记录重大的历史***，要么是反映一个时代的特征，总之要是独一无二的。如果你有兴趣，可以翻看那些历史上著名的照片，你会发现他们多数来说并没有太多的艺术构思，只是记录了一个瞬间，但是却被一直流传至今

第三，要足够有创意，摄影是一门记录的艺术，记录的升华就是创作，巧妙的通过精妙的创意来表现自己想要表现的主题，是摄影进阶的必备技能

瞬间光影构图，无法被人模仿，创意别具一格的摄影作品，称之为影像艺术品。当一幅作品用高超精湛的摄影语言方式，能够引起大众的强烈共鸣，表达一个群体现象，应具有收藏价值。

艺术照片在一定意义上选择很广泛的， 比如 色彩 光影 角度 构图 表达很明确的照片。 有收藏意义的照片一般有浓烈表达意义的一些照片，比如历史瞬间 弘扬社会正能量 精彩瞬间以及摄影领域具有一定代表性的照片等等等。

艺术照片我认为它不应拍得美，更为主要的是，让欣赏照片的人，多了一些遐想，诗人看见想写一首诗。笔者这张（阳照水暖它先知），就是一张艺术照，因为就本身而言，它绝对不是一张普通照片。如果我要说它是用手机拍摄的，有多少人相信呢？

数码影像技术证书含金量高吗？

        数码影像技术证书含金量高。简单来说就是运用数字技术来处理，编辑，制作和记录影像和照片，除了使用专业的数字编辑机，最常用的[_a***_]就是我们的电脑

胶片跟数码最大的区别在哪里？

看题目和简短说明，问者似乎在问：两者生成影像的区别；又似乎在问胶片摄影和数码摄影的区别。

就两个可能的意思，我试着回答一下，不妥之处，诚恳邀喷！

我认为：胶片摄影和数码摄影最大的区别是承载生成影像信息的载体不同！具体点说，胶片摄影承载影像信息的载体是胶片（直接感光生成负像或正像的潜影）和相纸（扩印成正像），整个过程是光化学过程；数码摄影承载影像信息的载体是CCD或CMOS和存储器，整个过程是光电磁微电子数字化过程。其它对影像生成的过程控制、处理等部分，两类摄影虽有差异，但不是最大的区别。

关于最后扩印（胶片摄影）或数字打印（数码摄影）成品的照片，有什么“最大的区别”呢？直观的观察，非专业人士一般看不出区别。但两类摄影最后生成的照片，胶片摄影对应的是化学物质颗粒所呈现的一定影调（黑白）或色调（彩色）的影像；数码摄影对应的是数字化的喷墨点（像素）所呈现的一定影调（黑白）或色调（彩色）的影像。前者的画质取决于“颗粒”（以亿计）的感光和细微；后者的画质取决于像素“点”的大小和多少（分辨率）（以千万计）。理论上，高质量的胶片和相纸记录的景物信息是远大于目前数码相机所生成的数码照片的。

说到这里，数码摄影者可能会不以为然，认为数码照片品质好于胶片照片。这里的异议问题出在哪儿？我认为关键在于：数码照片成功的实现了精确的点的控制！而胶片摄影不能！

胶片跟数码最大的区别在哪里？

感谢邀请！让我来回答这个问题，甚有班门弄斧之感，在此抛砖引玉吧！

数码摄影和胶片摄影，首先应该是一个“成本问题”，其次更是“一个摄影心态问题”。

以我为例吧，80年生人，对于那个时代的普通人家来说，相机真是稀罕玩意儿。记忆中第一次把玩相机还是在19***年，经济条件很好的姨妈家有一台凤凰牌相机，胶卷有富士、柯达、乐凯可买，那个时候的彩色胶卷可不便宜啊，如果没记错的话价格二十多到三十多一卷，一卷胶卷的支出差不多就是我半个月的早餐钱。省吃俭用一个月买了两卷富士彩色胶卷，对光圈、快门、ISO仅仅是粗略了解的情况下就开始拍照，结果成片可想而知，九成以上都糊成一片。不过，至少我明白了一个道理，先不说成片质量，至少先得拍清楚了吧，因为胶卷可不是一般的贵啊！

所以，这首先就是个成本问题。

主要区别如下:①胶片是1880年发明的，历史近140年，而数码相机是1***5年发明的仅有不到50年历史。②胶片是化学反应，数码是物理光电转化。③胶片成本高，拍一张都是几块钱，拍废片依然算着钱，数码的成本低，几千块的相机能拍十几万张还不坏，分摊到每张才几分钱，拍到不满意的删除即可，不浪费钱。④数码感光度高，现在最高的有40万高感的，最差的入门级也能达到6400，夜里可以轻松手持，胶片基本上只有100度和200度两种，400以上很少有卖。除了白天室外可以手持，别说夜里拍，白天在室内都肯定离不开三脚架。⑤卖胶卷冲洗胶卷的店铺现在基本上都因为严重亏损暂停这项业务了，用户量最大的数码相机是智能手机，全国手机用户超过15亿，扣除一人两台手机和不拍照的老年机，至少数码相机含拍照手机用户超过8亿。我估计胶片机全地球用户都不会超过10万人，但全球上网和有手机的用户已经突破40亿人。以我所在的一个500万人口的一二线城市为例子，现在还在拍摄胶卷的人不会超过100人（指一年至少拍一卷以上的且每年都在拍的），但用手机拍照的人绝对会超过400万。用户数的差异这就是胶片与数码的最大区别

胶片和数码最大的区别是载体不同，在相机上成像对焦原理是一样的，胶片是光影投在胶片上感光成像，数码是光影投在传感器上，由传感器收集到信息导在存储卡中。胶片只能使用一次，传感器无限次数。

最大的区别，在于图像感光的工作原理不同。首先，传统胶片机***用负片、正片或者直接获得图像，然后经后期冲印放大完成而获得照片。底片越大，图像约清晰，细节也完美。

常见的胶片照相机分为：135照相机、120照相机和大型专业座机这三类。不过，普通人用胶片相机，从技术上说，比较难掌握，后期制作成本较高。

而数码照相机则是一种新型的照相机，它是用数码感光元件来感光成像，它所拍摄的影像一般都以数码的形式存储在各种储存介质中，不需要感光胶片，但数码照相机所拍摄的影像最终也可以通过打印或者数码输出，制作成普通的照片。

数码照相机的存储介质主要有CF卡、SD卡、SM卡等。不同存储卡之间在外形尺寸和读取速度上有很大区别，但是对于影像的记录质量没有影响。

数码相机一般可分为：单反照相机、单电照相机和便携照相机。

数码相机正一步一步的取代传统的胶片相机，主要因为数码使用起来方便快捷。而传统的胶片相机或多或少代表了一个时代，所以，也有很多胶片相机被摄影爱好者所推崇，当然，以收藏的意义多一些。

到此，以上就是小编对于当代数码影像艺术赏析的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代数码影像艺术赏析的4点解答对大家有用。