数码绘画艺术家推荐理由,数码绘画的艺术

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码绘画艺术家推荐理由的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码绘画艺术家推荐理由的解答，让我们一起看看吧。Bamboo数位板怎么...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码绘画艺术家推荐理由的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码绘画艺术家推荐理由的解答，让我们一起看看吧。

1. Bamboo数位板怎么样？
2. 为什么有些人讨厌电脑美术，只喜欢传统美术？
3. 我油画、水彩都很喜欢？

Bamboo数位板怎么样？

Bamboo数位板是一种专为数码艺术和数字创作设计的可用于电脑绘图的设备。它具有敏感的触控表面，可以通过触摸笔来绘画、涂鸦、写字等。以下是一些关于Bamboo数位板的优点和特点：
1. 响应迅速：Bamboo数位板具有高精度和敏感度，可以捕捉到笔尖的细微压力和倾斜变化，从而实现更精确的绘画和涂鸦。
2. 方便使用：Bamboo数位板可以直接连接到电脑，不需要额外的电源或线缆。它还提供了一个简单易用的绘图软件，使您可以轻松地开始数字艺术创作。
3. 多功能性：Bamboo数位板可以用于各种不同的创作需求，例如绘画、插图、涂鸦、笔记、签字等。它还支持手写识别和手势控制，使您能够更自由地进行数字创作和操作。
4. 笔尖替换方便：Bamboo数位板的触摸笔通常配备多个不同类型的笔尖，例如绘画笔尖、一般用途笔尖和橡胶笔尖。您可以根据不同的画面效果和需求来更换笔尖。
总的来说，Bamboo数位板是一种方便易用且功能强大的数码绘图工具，非常适合艺术家、设计师和数字创作者使用。它可以提供更精确和自由的创作体验，同时也可以增加数字创作的效率。

很好，它是日本的数位板品牌。

BAMBOO是wacom旗下的一个系列，风格简约。数位板，又名绘图板、绘画板、手绘板等等，是计算机输入设备的一种，通常是由一块板子和一支压感笔组成，它和手写板等作为非常规的输入产品相类似，都针对一定的使用群体。

1. Bamboo数位板非常好用。
2. 原因是Bamboo数位板具有高灵敏度和精准度，可以提供流畅的书写和绘画体验。
它还具有多种功能，如手写笔记、数字签名和图像编辑等，能够满足各种不同需求。
3. 此外，Bamboo数位板还支持多种操作系统和软件，如Windows、Mac和Adobe Photoshop等，可以与其他设备和软件无缝连接，提供更加便捷的使用体验。
因此，无论是学生、艺术家还是专业人士，Bamboo数位板都是一个非常理想的选择。

Bamboo是wacom公司推出的一个适合个人用的通用类数位板系列，性价比很高，目前已经更新到第三代，有CTL-470、CTH-470、CTH-670三款，以CTH-470，CTH-670为首。

为什么有些人讨厌电脑美术，只喜欢传统美术？

不是讨厌，是根本就不会。电脑美术其实比传统美术相对容易，但也必须通过学习才能掌握，很多传统画家没有这方面的技术，潜意识里，就会排斥。比如很多老的摄影师，就很排斥PS，认为通过PS的照片是照骗，是投机取巧。其实PS是数码摄影必备技术，一样需要学习才能掌握。

传统美术与电脑美术有联系也有区别。电脑美术需要以传统美术作为基础，前者情感多于技巧，后者技巧多于情感。前者多轻松愉悦，后者多枯燥乏味。

比如油画，画者与画布，画笔，颜料，风景以及模特合为一体，可以做到人与自然完美交流，亦能体验自然万物带给画者愉悦，轻松的感受。这是一个对绘画对象再现的过程，表现的过程。

而电脑美术虽然功能强大，但其确实大多是为商业服务，电脑只是工具，人的两眼要死死盯着屏幕，双手要在键盘鼠标上飞舞，不像画笔在画布上行云流水来得那么直接，相对枯燥乏味。身边很多朋友从事平面设计、室内设计、广告设计等工作，他们常常熬夜通宵，疲倦不堪。

作为一个学画十二年，且现在是一名初中美术老师的我，可以很负责任的告诉你，不是“有些人”而是“大部分人”都讨厌电脑美术，我自己曾经就这样。

1:有绘画经历或者学过绘画的人都知道，做一个画面效果（比如明暗，[_a***_]，渐变等……）有时要花很长时间（本人油画专业），而电脑美术则只要按几个键盘就能出来，你气不气？你在内心会有种深深看不起电脑美术的感觉。

2:个人创作有可能画出绝对一模一样的两幅画吗，不可能，就算世界级临摹大师也会有分毫的偏差，但电脑美术可以，你只要按照想同的步骤，想同的数值，就能做出两份一模一样的，想更简单就直接***粘贴就可以了，那么能批量生产的东西就没有特有的艺术价值了，所以很多人不喜欢电脑美术。

其实仔细想想，电脑美术也是需要不断的练习、构思、创意等等，美术是相通的也是交融的，希望我的回答能对你有帮助。

下面是个人习作，欢迎点评

画久了，除了追求造型还会在意肌理，比如画纸或者画布的纹路，颜料的薄厚，很多东西是现有的数码绘画技术无法实现的，更何况现在手绘只要扫描就能变成电子稿，所以数码绘画对这些人来说毫无用途叭。

画了30年传统水墨画，画了18年电脑美术，我应该有资格回答您的问题。从小学国画，深深喜爱这门艺术，国画的魅力就无需赘言啦。咱们主要说一下电脑美术。电脑美术并非只是有些人理解的ps修图、电脑拼接设计。有了压力感应笔和绘图板，电脑美术在漫画领域已经完全取代了传统的笔墨纸砚，并且可以表现出国画、油画等画种的效果。有了电脑、压感笔、绘图板动漫专业也可以完成无纸化教学。这么说吧，动漫美术，和电脑息息相关。最后发几幅我用压感笔、绘图板绘制的漫画作品。完全数字化，无纸操作。

我油画、水彩都很喜欢？

油画容易上手，你既然是学的专业绘画，相信高中就有不俗的水粉功底，油画相对水粉，其实是更简单的，毕竟油画的可塑性和可修改性都远远胜过水粉（其实个人认为大学之前普及水粉画是因为水粉画更廉价,而并非更易掌握），而且一般的油画技巧基本可以全部从水粉技巧承接过来（如暗部略微带过，在高光和亮部终点刻画并有意的将此处的颜料堆厚来增加画面的厚重感，反光和高光可以在确立基本明暗的情况下再加）而且油画可以更好的让你从颜料学来理解这个世界的成像模式。可以这么来形容，油画是贵族和专业的选择； 油画的缺点也是显而易见的，在于画面相对水彩画过于沉重（这毕竟是颜料本身来决断的），缺乏灵气和透气感，其他的种种特点也注定了它并不符合大众化；西奥多 克莱门特油画风景作品 （传统） 水彩画的绘画方式和素描相对接近，笔下功夫大多花在暗部，亮部以留为主，但水彩相对素描而言，更难以掌握，因为水彩颜料局限了它的可修改性（颜色在上上去以后，很难修改）而且干湿情况下变色严重，混色的方式也有干混和湿混两种（同几种颜色在不同方式下效果区别很大），可以这么说，水彩是一门只能加（上色）不能减（修改）的绘画方式。

同样是因为修改方面的局限性，画前必须要对画面进行严格的构图，经常一副水彩作品绘画时间和构图所花的时间，都是对半开的。

这种有局限性的绘画的效果也是非常明显的：空灵的留白和水特殊的晕染效果可以让水彩画非常出彩，擅长表达出轻快和灵动的感觉，在视觉效果上更容易引起心灵的共鸣，而且在保存方面，由于现在的数码成像技术的普及而变得不需操心了。男鹿何雄的水彩风景作品 希望本人的一点愚见能给你提供一些参考，呵呵

到此，以上就是小编对于数码绘画艺术家推荐理由的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码绘画艺术家推荐理由的3点解答对大家有用。