绘画数字科技,绘画数字科技展

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画数字科技的问题，于是小编就整理了4个相关介绍绘画数字科技的解答，让我们一起看看吧。数字媒体为什么要画画？数字化创意作品是什么...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于绘画数字科技的问题，于是小编就整理了4个相关介绍绘画数字科技的解答，让我们一起看看吧。

1. 数字媒体为什么要画画？
2. 数字化创意作品是什么？
3. 绘画能否被人工智能取代？
4. 数字油画中白色的水是做什么用的？

数字媒体为什么要画画？

画画是学习多门艺术的入门基础课程，这个是必须的，提高你对事物的观察力，在作画的过程也是你思考和观察到的信息转化的一个过程，这个能力对你学数字媒体来说也是重要的，并且透视关系，疏密关系，构图，等等你到时候都要在数字媒体里面用到的，而恰恰画画就能学到。

数字化创意作品是什么？

数字化作品：把具有传统形式的文字、数值、图形、图象、声音等作品进行了数字化转换，相应形成的数字化。

传统作品被数字化，实际是将该作品以数字代码形式固定在磁盘或光盘等有形载体上，改变的只是作品的表现和固定形式，对作品的“独创性”和“可***性”不产生任何影响。

绘画能否被人工智能取代？

所谓人工智能绘画，就是利用科学技术研究出来的软硬件，自动生成绘画作品。我认为这是可以实现的，但也是有很大局限性的。绘画是利用抽象思维表现作者思想的创作性的活动，绘画是一个大的艺术门类，包含很多种艺术形式，有很多种风格，每一种绘画风格，不同的艺术家又有与众不同的个人风格。我认为在绘画方面比较容易被人工智能取代的是偏写实类的绘画风格，特别是超写实的艺术表现形式。超写实的绘画作品，往往高度还原所表现的人或物，从这个方面讲，人工智能是完全可以做到的，这有点类似打印机的形式。

但是，对于原创性、艺术性比较强的，必须要利用大脑的抽象思维进行创作的绘画，我认为，人工智能无法做到的。除非未来某一天，机器人也能够拥有思想、拥有和人类一样的感官和智慧，它们也能在创作的时候迸发出灵感，到那时候，或许才有实现的可能。

以上是我原创的一些漫像作品。我喜欢画卡通风格的夸张肖像漫画，就是因为这种表现形式不是纯粹地看到什么画什么，而是要通过我们人类大脑的抽象思维精心设计，这样创作出来的作品才具有不可替代性，也是人工智能所不能取代的。你认同我说的吗？

很高兴来回答你提出来的这个问题，绘画在随着科学的发展进步，某一天，有可能被人工智能所取代。现在的智能机器人，有的快赶上人脑先进了，但是在先进的机器智能设备，也是人研究出来的，智能产品会普遍化，到那时，就会，更显得，手工制作，人工绘画的珍贵，和他的价值，绘画需要情感，想象力，创造力。绘画是有血有肉的，他是个性化的突出，而人工智能，会普及普遍化。

以上是我的个人看法，不喜勿喷。

绘画艺术除了作为“技术”的层面之外，更多的是源于人的内在“生命”体验，“手感绘画性”带来的精神愉悦，所以无论人工智能“绘画”技巧多高超，人是不会放弃绘画，这种纯手工创造的“极致享受”的！

另外，对于有绘画功底的人来说，他更能发挥出“智能手段”的优势，为己所用！至于利用智能学习法编程“画”出的作品，那是另一回事。

十年前，我曾使用过一款绘画软件，用了一两次以后就删除了，的确环保快捷利于传播，但局限性很大，只能画某一类型的画，想画别的不好使，我感到很别扭再没有用过。

我认为，先别急着考虑绘画被人工智能取代的问题，要弄懂艺术的目的和本质是什么才关键。

一、对绘画的片面理解与“误导”

由于西方近代艺术理论的引入与推介，我国文艺理论，过份依赖西方十八九世纪的较落伍的美学原理，以强调艺术反映现实为“圭臬”，刻画逼真，不敢越雷池一步。即便照相技术的出现，也没能从根本上纠正这种机械教条倾向。

所以我们的美术教育里，偏狭的移植了已明显落伍的理论，把艺术简化为各种“科学法则”，素描成了必须的基本功。我最近去了一家美术培训班，听说现在小学四年级就开始学素描，我认为这的确是对艺术的曲解，对童心天性的伤害。我们的“艺考”导向有问题，把具有创造性的美术完全变成了一种“技术”，工匠手艺。这种机械式的逼真模仿，智能机器最擅长。
这样的“素描功夫”
让人“恐怖”

这样的“绘画技术”，的确有被人工智能取代的可能。如果果真如此，我认为这是好事一桩，可以让人进一步深思，“艺术到底是什么”？

二、中国艺术理论的“优越性”

中国没有发展出西方的那种近代科学，所以，有自己的传统文艺理论，如毕加索所说：“中国的艺术理论比我们高明许多”，绝非夸大之词。如同当年梁思成去美国学建筑理论，美国教授对他说：“最完美的建筑理论在中国！”

绘画是主观性非常强的艺术创作，它的构思、实际描绘、表达效果，随时随地都可能发生着变化。而人工智能，是冷冰冰的固定[_a***_]设置，它不能随着具体变化而作出相应的调节，只能在设定的框架中活动。因此，绘画不能被人工智能取代。

有些绘画的创作过程，为了达到创作者想要表达的艺术效果，它可能需要几年的时间，然后在某个瞬间的灵感来临，才能完成它的创作。

比如达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，就花了4年的时间，当中的灵感是达芬奇请来音乐家与喜剧演员让蒙娜丽莎笑起来后，捕捉到瞬间的神情，成就了这幅不朽的经典巨作。

若是人工智能去绘画的话，是不可能有这种灵感的出现，它只能按部就班地遵循程序设定，产生的作品也毫无灵魂与情感可言。

你好 亲

很有意思的问题，绘画是否被人工智能取代？

对于动漫专业，学习软件很多，画一幅游戏原画作品，需要画很长时间，甚至花上几天时间

而AI软件，一秒钟就可以渲染一千多张，而且没丝毫差错

是否工人智能会取代绘画？

现在机器人能弹钢琴，88根手指覆盖整个琴键，确保不会弹错音符，弹琴的速度也是人类十根手指无法达到的

机器人弹钢琴的准确和速度，是人类无法比拟，是否钢琴家也会失业？

不会，因为人类具有浓厚的情感，钢琴家弹钢琴，琴声的起伏变化，是根据人类的情感起伏变化所波动的

而机器人弹钢琴，是根据标准化，程式化弹奏，替代不了人类的智慧和情感

而机器人不能谱曲，不能作词，是替代不了人类的原创性和智慧的

数字油画中白色的水是做什么用的？

　　不是水，是亮光剂。　　作用1.形成光亮保护膜，大大增加数字油画颜料的光线反光度，提高颜料鲜艳度，使作品更具观赏性！　　作用2.亮光剂薄膜覆盖在作品颜料之上，能阻挡氧气对画布和颜料本身的氧化，使油画本身不褪色，还可以防止潮湿对颜料的侵害！　　数字油画简介：数字油画，又名数字彩绘和编码油画，是通过特殊工艺将画作加工成线条和数字符号，绘制者只要在标有号码的填色区内填上相应标有号码的颜料，就可以完成的手绘产品。她流行于欧美、日、韩，汇集休闲、装饰、馈赠、学习等功能于一身，它能使没有半点绘画基础的人马上绘制出一幅令人赞叹的艺术作品，并享受到绘画过程的无穷乐趣。

到此，以上就是小编对于绘画数字科技的问题就介绍到这了，希望介绍关于绘画数字科技的4点解答对大家有用。