数码摄影艺术设计,数码摄影艺术设计论文

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码摄影艺术设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码摄影艺术设计的解答，让我们一起看看吧。摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码摄影艺术设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码摄影艺术设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？
2. 数码相机的白平衡有何作用？有哪些摄影技巧？
3. 胶片摄影与数码摄影哪个更烧钱？

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

1、 在其它艺术中，只有摄影艺术比较特别，是依靠特定科技手段来完成艺术的各种表现，来实现平面的二维空间中的三维艺术造型。

所以，科学技术所带来的持定的表现，是摄影艺木区别于所有视觉艺术的根本，也是摄影独特的美学魅力之所在。

2、 摄影艺术区别于所有艺术的根本特性。

①摄影的瞬间性

在摄影艺术创造的过程，是一个快门开启到关闭的过程。这个过程在时间上是一个瞬间的过程。摄影家就是在一瞬间要把一次摄影艺术造型的过程完成。

②摄影艺术的永恒性，

摄影艺术的魅力，把具有孕育性的瞬间凝固下来，表现为艺术家对社会生活的理解。

摄影艺术在一瞬间永恒

③摄影艺术的直观形象，即直观性和即时性

④摄影艺术的纪实性和创造性，从纪实性走向创造性。

说说自己的浅见吧。

首先，摄影是一门艺术

这点已经越来越得到人们的认可。最初，摄影是做为一种记录工具，但随着技术的进步，摄影的发挥空间更大了，可以将人的情感与现实很好的结合，所以成为了思想的最佳载体之一。

其次，摄影是一个独特的艺术

摄影是用器材将现实世界的光影信号转化为图象的方法，创作过程中有通过器材的曝光和显影过程，显影最初是要在暗房完成的，现在已经是数码摄影了，变成了数码暗房，因此，摄影有所谓后期一说，也就是这个艺术过程，包含用器材拍摄和用软件后期两个过程。这两个过程可以为摄影这一艺术形式增添无穷的变化。

最后，要拍后摄影，功夫要多样化，不仅在技术，还要在修养，人生阅历与沉淀上下功夫

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

先审题。

首先，要搞清楚摄影艺术之外，还有哪些“其他的艺术形式”。然后，再做对比。

“艺术”的种类可以说是“百花齐放”，表现形式也是多种多样。舞台类的比如音乐、戏曲、相声、歌剧，美术类的比如绘画、摄影、雕刻等等……

艺术形式举不胜举。

不要过说和摄影艺术最近的，当然是绘画了。

而绘画艺术细分起来也是有几大类型。比如油画，国画、素描、广告画……等等。

数码相机的白平衡有何作用？有哪些摄影技巧？

白平衡用于调节照片的冷暖色调。正确的白平衡使照片能够还原拍摄目标的准确色彩。但有的时候在渲染效果时，刻意偏离正确的白平衡。来获得一种舒服的艺术效果。比如在拍摄日出日落时。可以调为暖色调。则天空显得更为红亮，更为壮观。以下一些小片供参考。

相机中的白平衡设置在大多数情况下可以直接影响到画面的色彩氛围。相机将白平衡设置分为了几个类别，自动白平衡、K模式、场景模式以及自定义模式。

通常情况下，我们都会选择自动白平衡来拍摄照片，让相机自动识别当时的参数设置。但是为了更好的掌握拍摄画面的色彩，我们还是需要进一步了解白平衡的，对它进行调整，以达到理想的拍摄效果。下面我们就来讲讲白平衡方面的只是。

色温是一种温度衡量方法，通常用在物理和天文学领域，这个概念基于一个虚构黑色物体，在被加热到不同的温度时会发出不同颜色的光，其物体呈现为不同颜色。就像加热铁块时，铁块先变成红色，然后是***，最后会变成白色。通常人们会感觉红色、橙色和***较暖，白色和蓝色较冷，但是这种方法标定的色温与普通大众所认为的“暖”和“冷”正好相反，而实际上红色的色温最低，然后逐步增加的是橙色、***、白色和蓝色，蓝色是最高的色温。

比如我们在利用自然光线进行拍摄的时候，根据不同的时段，拍摄出的照片就会呈现不一样的效果。例如我们在晴朗的正午拍照时，由于光线的色温光，我们拍出来的天空是呈偏冷色的。

而我们在傍晚日落或者清晨日出是拍摄的照片，由于光线色温低，拍摄出的照片色调就是偏暖色调的。

白平衡，是还原环境的真实色彩，达到白色的平衡。在摄影摄像领域是一个非常重要的概念，通过它可以解决色彩还原和色调处理的一系列问题。相机的白平衡为了还原环境的真实色彩，要达到白色的平衡，比如一张白纸放在中午阳光下会显得更白，在黄昏的日光下会偏黄，我们的眼睛能够识别它是一张白纸，但是相机作为机器却不能，它只能客观的分析物体周边环境的颜色，这是就需要用到相机白平衡还原物体真实的颜色。

白平衡，说白了就是你可以想象为一张白纸，你拍出来的纸是白色的，而往往大多数的时候你拍出来的画面都不是纯白的，这个时候你就需要调整白平衡来控制你拍出来的画面达到你想要的效果。这个时候就要用到色温这个定义了，偏蓝的环境色温越高，偏黄红的环境色温低，如果在偏蓝的环境下你需要把相机色温值调高，使你拍出来的画面还原为正常的颜色，而偏黄红的环境则反之。

白平衡影响着图像色彩的真实还原，进而影响着图像内容的表达。数码相机的白平衡有何作用？有哪些摄影技巧？

日出前（摄影/夏雪）

日落时（摄影/夏雪）

1、摄影应该以追求色彩还原真实为目的，以展示人物、景物的的“本来面目”，这也是白平衡调整的初衷。

2、有时为了追求某种色彩效果，也可以有意识地“错用”白平衡，以营造画面气氛。一是改变相机内置的预设白平衡，例如日光环境中设置白炽灯效果，使色调变冷；设置荧光灯效果，使色调变暖等；二是直接改变相机内的色温值，这里应特别注意，相机设置的色温值越高，画面越偏暖；相机设置的色温值越低，画面越偏冷。

3、一般情况下使用自动白平衡，就能够正确还原景物色彩，无需对白平衡进行人工干预。特别是在一些人造光源环境下拍摄，例如城市夜景、舞台演出、室内体育比赛、溶洞等，由于人为控制因素多，色温变化大，***用自动白平衡，就能以不变应万变，更好地体现出现场气氛。

在同一时间拍摄同一场景，***用不同的白平衡设置，具有不同色调效果（摄影/夏雪）

数码相机与传统相机相比，其中有一个极大的优点就是不必再为选择日光型胶卷、[_a***_]型胶卷、色温调整滤光镜、色温校正滤光镜，以便在不同色温的光源下拍摄出色彩正确的照片而大伤脑袋了。其功劳要归于数码相机上安装的白平横调节装置。

胶片摄影与数码摄影哪个更烧钱？

当然是数码。因为老的胶片机很便宜，像哈苏、徕卡这样的名机现在都是***价。数码相机相比之下价格高，而且更新速度快，就出片儿来讲没什么风格。胶片虽然贵一点，但如果自己冲洗总体来说还是胶片摄影便宜。下面几张都是胶片机拍的。

这个要看拍照频率和数量，短期看数码烧钱，主要表现在数码相机机身比较贵，用一样的镜头前提下。机身多出的费用可以够一段时间的胶片购买和冲洗。

如果长期使用，频率高的话，胶片跟费钱，需要不断的买胶片冲洗胶片等等。[呲牙]

我的摄影历史，从胶片时代就开始了，对于胶片摄影和数码摄影都有一定的了解，至于说哪个更烧钱，一般认为胶片烧钱，不但相机，胶卷，之后的冲洗，印像都要花钱。数码就不了，只有相机，电脑，显示器，花钱，而且是一次性的。只有比较满意的，才去印像。但对于发烧友来说，像我来说，同样烧钱，一点不省。虽然没有胶片，冲印的开销，但是数码相机更新很快。不像胶片机那样，可以使用几年。因此我的数码摄影从单反到现在的单电，总想尝试一下。买了数个相机，镜头就更不用说了。回到原题，对于大多数人来说，数码摄影比胶片摄影省钱。对于发烧友来说，同样烧钱。摄影穷三代，单反毁一生。是有这一说的。

到此，以上就是小编对于数码摄影艺术设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码摄影艺术设计的3点解答对大家有用。