创意设计静物,创意设计静物图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意设计静物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍创意设计静物的解答，让我们一起看看吧。静物创意摄影如何拍出最美的创意？静物摄影有...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于创意设计静物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍创意设计静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物创意摄影如何拍出最美的创意？
2. 静物摄影有什么创意拍摄方法？
3. 央美艺术设计考创意素描(静物)还是头像？
4. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

静物创意摄影如何拍出最美的创意？

利用小细节，小道具，当然重要的还有光线，一般不使用日光灯白炽灯，要专业灯光如果没有可以用射灯；其次注意色彩之间的搭配，给你几张我自己拍的手机照片参考，抛砖引玉！

静物摄影纯粹是摆设，说起来容易，但做起来却不简单，要把静物拍得与众不同，拍出意境，的确不是轻而易举的事情。一幅好的作品不仅是记录下真实，更重要的是可以传递给观者想要表达的情绪。主题不同其意境也不同，因此创意显得尤为重要，可以说是作品活的灵魂。例如首饰和流行的宝石等常见的装饰品，其特点都较为小巧，而且样式种类繁多，因此拍摄时可以选用中、长焦或者微距镜头近距离拍摄，可以用大光圈把背景散景化，呈现出一个个发光的小圏圈，为图片增添美感。对于具体民族风的饰品，可以创意搭配一个陈旧的***物，让图片呈现一种怀旧风。又如在吃货们的眼中，食物不仅有一千种吃法，也有一千种玩法，最好的玩法就是加上自己的创意和想法，还原食物真实的样貌。另外在拍摄静物时应充分考虑到各种元素的最佳组合，抓住观众的视觉焦点，例如拍摄非单一物体时，可把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，***用完全自由松散的抅图结构，使无序的画面置于有序之中，这种构图方式可以充分发挥拍摄者的创作空间。又如为了突出物体的质感，除借助某些道具外，关健要把光线运用好，例如拍摄瓷器时，宜以正侧光为主，柔光和折射光为辅，可在瓶口的转角处保留高光，在有花纹的地方尽量降低反光，出来的作品层次分明有立体感，而且静的物品“活”了起来。创意之路永无巅峰，愿与大家共勉！

摄影领域创作者

买相机和买相机是没有可比性的，像素好的手机的效果和山寨相机还有低端卡片机可能差不多，但是中高端相机和比起来，简直就是天壤之别了。因为画质是感光元件与镜头决定的，手机因为成本与体积各方面的考虑，不可能使用哪怕入门卡片那么大的ccd。镜头就更不必说啦，你看手机上的那个镜头有多大，和绿豆差不多吧，相机的镜头你看多大，小的也快有核桃大了，专业的和小碗的口径差不多。因此，手机（哪怕是中高端的）拍出来的照片，在噪点控制、宽容度方面，都很难与中高端相机相比。

创意这个东西顾名思义就不是常见的思路。

不是大师才会有创意。

不会因为你是菜鸟，你就没创意。

不要害怕别人说你太俗，

在思维上给自己设限，

做事情才会受限。

个人感觉要发现创意

就要保持对摄影的热情，

保持一颗童心，

多观察多尝试，

静物摄影有什么创意拍摄方法？

静物的特点在于静，也就是都是不动的物品，从审美的角度来看，对比可以产生美感，因此在拍摄创意静物作品时候可以从“动”这点寻找突破口，运用特殊的拍摄技法让“静”的物品“动”起来。

拍摄“动”静物作品。最常用的就是利用闪光灯的后帘同步功能，用慢速快门拍摄，用光方面要营造出大的光比来实现。

拍摄静止不动的物品以我的观点来说，有以下几点:1、拍摄时，最重要的就是会摆放物品，这是至关重要的一步，若是摆放不齐，则会使它拍出的效果不怎样

2、***光度:***光度出现偏差，则拍出的照片会缺乏“灵魂”，这时可以根据场地或者是光源，亦或者是自己内心之中的看法来调整暖色调或者是冷色调之类的。

3、选择的物品，根据物品的不同拍摄角度也不应该相同！例如，拍摄书架等较大型物品时可以试试正面拍，拍整体，最好不拍半身！拍摄花之类的，可以根据光度等外部条件，来调整拍摄角度，可以试试俯拍，或者是仰拍，正面拍照，特写之类的！

这是本人的观点，希望会对您有所帮助

1.新手初试

静物摄影的场景几乎没有任何变量，所有背景、光线均恒定可控，所以摄影时必须仔细调节，想出最有创意的拍摄方式。

2.控制光线

消除室内所有干扰光源，例如拉上窗帘、关闭不相干的灯。可以利用台灯等，制造一个好的效果。在静物摄影时，可以尝试不同的光线效果。另外，从窗户透入的自然光源也可加以利用。

3.小心选择背景构图

背景会大大影响主体的感觉，所以必须小心处理，保持简洁是最容易的做法，例如墙壁、一张纸，甚至黑色绒布会吸收多余光线，让主体更突出。

现在大家都会以拍摄的方式分享自己生活的点滴，比如开饭前我们的第一件经常会先拍个照，分享到朋友圈，微博等社交媒体上。而美食作为静物摄影这个大类别中的重要组成部分，也令静物摄影自身的地位不断提高。优秀的静物创意作品至少需要具备三大要素：光线、构图和主体。如果你是在室内环境拍摄的话，拍摄主体是静止不动的，你可以自由控制其他环境因素，多次尝试。记住一点，任何方法和技巧都一样，好的静物作品是时间与经验的累积。多问问自己这样做效果好不好？来试一试。

《对话》

希望我的回答你能满意！谢谢支持！[耶][耶]

很多初学者在刚拿到单反相机的时候，可以从静物开始练习拍摄。以下二个小建议，或许会对你的摄影有所帮助。

1.选择那些令人感兴趣的物体

与野生动物或者风景摄影不同，静物摄影并不特别要求主题。任何主题在静物摄影中都是可以接受的，从勺子到花瓶，硬币到相机等等。

2.确保你的照片有适当背景

吸引人的背景是静物摄影的必要条件，你可以使用布料，纸张甚至墙壁作为照片的背景。良好的背景可以真正改变静物照片的好坏。

3.光线的运用至关重要

静物摄影并不总需要工作室昂贵的照明设备来提供光源，你可以细心观察并发挥你的创造力。例如在室外拍摄时，如果你能合理利用阳光，那么将会产生很好的效果。

央美艺术设计考创意素描(静物)还是头像？

我考前是学造型的，连考两年央美，造型考试内容有素描，速写，色彩，创作四门；素描是考半身像带手，速写是场景速写（三个单人加一个场景/一张大场景速写），色彩考色彩头像2014年考的是色彩半身像，创作这门科目是别的学校没有的，每年都有不同的题目让你现场创作符合题目描述要求的作品，我应届的时候题目是飞天梦幻，第二年是三代人，第三年是紧张关系，造型有什么不懂可以问我～

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

对于静物摄影来说，布景、构图和光线三者互相紧密联系，互相配合作用，共同完成一幅作品。从这个意义来上来说，具有等同重要的地位。

1）布景。布景可以认为是一种广义的“构图”。静物摄影中，拍摄对象可由人来选择和控制，因此拍摄什么样的对象，主体与陪体相对位置、大小、质感等问题就成为布景的一部分。虽然俗话“三分靠拍，七分靠摆”有点夸张，但侧面[_a***_]了布景在静物摄影中的基础性作用。布景思考设计的过程，本身就是一个构图的过程，也是布光、用光的过程。

2）构图。这里指狭义上的构图，也就是设计画面中对象的位置、线条、形状、颜色、影调等。由于构图的过程中，摄影师常常会根据构思调整布景和光线，例如配色方案、光线角度，强弱等，因此构图的过程本身也是布景、用光的过程。

3）光线。静物摄影中无论是用自然光，还是人造光，都是可由摄影师自主控制和布置的。摄影师根据构思的画面，要体现的质感、形状、结构等决定***用什么样的光，什么方向的光，几个光源，如何布置等等。这个过程也融入在调整布景，构图的过程。

光线和构图对于摄影作品来说，就相当于人对空气和水，相辅相承，缺一不可。静物摄影也是摄影，人工灯光也是光，再说，静物摄影也有用自然光的优秀作品。提出这个问题的人，根本就没有理解光的含义。任何一照片都离不开光(但然还有看不见的红外线)，摄影作品之所以能叫作品，除了精巧讲究的构图，还有就是不落俗套的用光，但然也包括人工灯光。

拍摄静物对于摄影技术要求还是比较高，构图是为了突出主题，虚化背景也是增强主题，要把静物的质感表现出来，既要用好光，又要掌握好相机的视角，所以静物拍摄还是有难度，但是，拍摄好，就十分喜人。

构图在静物摄影的意义最大，超过了光线，这是我的个人看法。

静物摄影的构思必须立足于你脑海里面的想象力，我一直认为摄影没有定势，如果都死板的走某个人或者某几个人的风格，摄影艺术就失去了意义。

摄影艺术的意义就在于百花齐放百家争鸣。

那么静物摄影如何取得不一样的效果，然后出彩呢？

1、精心构图、严密布置各元素的位置。

对于静物摄影来说，关键点就不能在于抓住瞬间了，而应该考虑我们画面中的每个元素之间的关系，然后编排它们的位置，利用基本的构图法则，给观看者以感官上的***，从而让观看者对你拍摄的作品在第一眼就有了好感。

2、明确最主要的目的，即表现内容的核心主体。

构图作为实现目的的形式，与技术一样，构图在摄影中并不是一个单纯的目的。构图应始终基于图像内容并服务于图像信息，以使其容易被观赏者理解。从这个意义上说，构图只是一种通过协调的方式讲述摄影者的思想、感情和故事的工具。

主体内容最好带有时代感觉或者你的感情情结或者你的挫折感受感悟，那么你的静物摄影就有了新意，时代元素的寻找就考验了你的摄影经历和感悟度，在时代的政治、经济、人物、标识中寻找最突出你意愿的元素来表达或者你最擅长的元素。

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来表达生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

到此，以上就是小编对于创意设计静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于创意设计静物的4点解答对大家有用。