艺术摄影与数码摄影,艺术摄影与数码摄影的区别

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术摄影与数码摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术摄影与数码摄影的解答，让我们一起看看吧。摄影的艺术和其他的艺术形式有什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术摄影与数码摄影的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术摄影与数码摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？
2. 摄像和摄影一样吗？
3. 作为艺术爱好者，如果摄影和绘画之间只能选择一种，你会选择什么？为什么？
4. 摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

摄影的艺术和其他的艺术形式有什么不同处？有什么相同处？举例说明？

先审题。

首先，要搞清楚摄影艺术之外，还有哪些“其他的艺术形式”。然后，再做对比。

“艺术”的种类可以说是“百花齐放”，表现形式也是多种多样。舞台类的比如音乐、戏曲、相声、歌剧，美术类的比如绘画、摄影、雕刻等等……

艺术形式举不胜举。

不要过说和摄影艺术最近的，当然是绘画了。

而绘画艺术细分起来也是有几大类型。比如油画，国画、素描、广告画……等等。

1、 在其它艺术中，只有摄影艺术比较特别，是依靠特定科技手段来完成艺术的各种表现，来实现平面的二维空间中的三维艺术造型。

所以，科学技术所带来的持定的表现，是摄影艺木区别于所有视觉艺术的根本，也是摄影独特的美学魅力之所在。

2、 摄影艺术区别于所有艺术的根本特性。

①摄影的瞬间性

在摄影艺术创造的过程，是一个快门开启到关闭的过程。这个过程在时间上是一个瞬间的过程。摄影家就是在一瞬间要把一次摄影艺术造型的过程完成。

②摄影艺术的永恒性，

摄影艺术的魅力，把具有孕育性的瞬间凝固下来，表现为艺术家对社会生活的理解。

摄影艺术在一瞬间永恒

③摄影艺术的直观形象，即直观性和即时性

④摄影艺术的纪实性和创造性，从纪实性走向创造性。

说说自己的浅见吧。

首先，摄影是一门艺术

这点已经越来越得到人们的认可。最初，摄影是做为一种记录工具，但随着技术的进步，摄影的发挥空间更大了，可以将人的情感与现实很好的结合，所以成为了思想的最佳载体之一。

其次，摄影是一个独特的艺术

摄影是用器材将现实世界的光影信号转化为图象的方法，创作过程中有通过器材的曝光和显影过程，显影最初是要在暗房完成的，现在已经是数码摄影了，变成了数码暗房，因此，摄影有所谓后期一说，也就是这个艺术过程，包含用器材拍摄和用软件后期两个过程。这两个过程可以为摄影这一艺术形式增添无穷的变化。

最后，要拍后摄影，功夫要多样化，不仅在技术，还要在修养，人生阅历与沉淀上下功夫

摄像和摄影一样吗？

不一样，摄影是一种静态的影像捕捉，是一种无声的艺术。摄像是记录连续动态的影像，更多的表现出拍摄现场的直观感。所以摄影对于设备的像素要求较高，摄像对动态画面处理的要求更高。

摄影和摄像既不相同又密不可分。

首先是设备不同，摄影用单反相机拍静态图像，摄像用摄像机记录动态影像；不过现在的单反相机都有摄影和摄像功能，摄像机也有摄影摄像功能。

如此说来，摄影和摄像基本上没有太大的区别，而且随着各种非编软件的出现，摄影人除了展示一幅幅经典的静态摄影作品，也可以把上百幅定点拍摄的照片通过非编软件组合成一段精彩的延时视频；摄像人也能从一段优美的动态影像中截出一幅幅经典的静态照片，而且随着4K、8K***的普及，照片像素与清晰度比单反照片相差甚小。

最大区别在于摄影是将景物的瞬间凝固记录下来，用无声的方式把情感和语言融在一幅照片里；摄像则是记录随时间连续变化的画面，跟随情感，传达语言，如它能把环境声音、人物动物声音同期记录下来，这正是摄影照片做不到的地方。再者，因为摄像所记录的画面是连续的，所以摄像有“表现运动”和“运动表现”的特点。所谓“表现运动”，是指电视画面里的物体可以是活的、动的；“运动表现”是指摄像机可以通过推、拉、摇、移、跟、升降等各种运动多视角、多方位地展示被摄体，也可多角度反映人物的主观视野，使观众感受到身临其景的感觉，这些事摄影是做不到的。

最后，我们说摄影摄像的最大相同之处，同一个场景摄影和摄像的构图、曝光、色彩表现基本是一致的，所要表达的情感也是一致的，艺术规律让摄影和摄像紧密相连，记录下人间万事万物。

从广义上笼统地说，摄影和摄像区别不大，都是使用图像记录器材来拍照纪录世间万象的过程。从狭义上具体地说，摄影和摄像多少有些分类的区别：

1，摄影的解释是拍摄映像，使用的是早期出现的胶卷器材，一般是指拍摄照片或者电影；当然现在使用数码相机拍摄数码照片的活动也可以叫做摄影拍照。

2，摄像给人的概念是：通过近代出现的录像、摄像器材以及磁带、光盘、存储卡等介质来记录世间万物景象，一般是指录像资料，比如录像带、录像片。

3，照相机和摄像机的最基本最主要的区别是：照相机一次仅仅可以拍摄一桢画面（至多在极短的时间内连续拍摄数张照片），而摄像机则可以连续长时间地拍摄活动画面。此外照相机很少附带同期录音功能而摄像机则有同期录音功能。照相机在拍摄的时候不记录声音，而摄像（拍电影、拍录像）则在拍摄的同时同步记录声音。

4，摄影，是一个总纲和大题目，它的下边分类是：拍照片、拍电影、拍录像

摄影通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。摄像是使用摄像机（***拍摄设备）把光学图象信号转为电信号，以便于存储或者传输。摄影是一种静态的影像。摄像是一种连续动态影像记录过程。

摄像和摄影一样吗？

很高兴回答您的问题。

摄像和摄影是不同的两个概念，也有一定的共性，这里主要[_a***_]的介绍一下两者的区别：

一、定义不同

摄像：摄像是指使用摄像机（***拍摄设备）把光学图象信号转变为电信号，以便于存储或者传输。

摄影：摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。

通俗的认识，摄像是连续影象，记录一段时间内每一个时刻。摄影是捕捉瞬间，把瞬间凝固成永恒，通常也叫拍照。

二、设备不同

摄像：摄像机。现在照相机机或手机也有摄像录像的功能，但是效果也不如摄像机好。

摄影：照相机。同样，摄像机也可以摄影，但是成像的效果却达不到照相机的水平。

作为艺术爱好者，如果摄影和绘画之间只能选择一种，你会选择什么？为什么？

     这道题目是选择摄影还是绘画，我作为一名艺术实践者选择起来真的很难，如果非要选择一个话，我会倾向于绘画。首先声明我也很爱好摄影，摄影与绘画是相辅相成，我并不认为这两门艺术相互排斥。

     言归正传，自从1839年法国人发明银版摄影技术，这种“冷漠的记录”以及“机械的翻版”一直让人感觉艺术性和创造性不足，在没有把相机取景与构图法结合的时候摄影只是一种生活场景的简单记录。相反，绘画则是伴随人类文明史源远流长，是我们人类智能在艺术与创造方面提高的一种体现，例如一万五千年前拉斯科洞窟壁画中的原始绘画就是最好的佐证，洞窟壁画是对远古生活的高度凝练和再加工。同时，也正是因为绘画史漫长，我们能看到绘画各个不同时期风格，不同材质，不同流派的百花齐放，数不胜数的中外名家更是各领***数百年。从社会发展来说，每一次绘画风格的转变，流派的产生都会对人类社会，产业方向产生或多或少的变革，重大的如文艺复兴，近代的现代主义绘画的产生等，这方面摄影对人类的贡献有所欠缺。

      换个角度，单从我个人角度，绘画拥有更多的自由，更加接近我需要的纯粹，融入我的情感，把我们的内心感情形象化，这一点是摄影难以企及的。另外，目前市面上充斥的商业摄影更是把摄影后期的影像处理发挥到极致，与其说是摄影艺术不如说是数码艺术，让我们对摄影艺术的要求一再降低。最后，众所周知摄影的器材设备越来越丰富，从传统的单反相机到如今高像素的相机手机，无人机等，造成的费用和成本越来越高，让一个单纯的摄影爱好变成了设备的比拼，脱离了艺术的本质。

      以上总结，我更加喜欢绘画，更加纯粹更加丰富更加有创造性！

摄影和绘画被称之为“姐妹艺术”，它们都是通过构图、线条、光影、色彩来创造一种美的韵律，只不过摄影诞生的时间要比绘画稍迟得多，问题来了：作为艺术爱好者，如果摄影和绘画之间只能选择一种，你会选择什么？说说你的理由？

在摄影和绘画之间作出选择，会选择摄影艺术

在众多绘画艺术中，和摄影关系最为接近的，莫过于油画艺术了，油画的“伦勃朗式用光”开辟了摄影艺术的新纪元，当我们在拿“超写实主义”油画与摄影照片相比较时，丝毫发现不了它们两者有什么不同的地方，不得不佩服那些油画家精湛的手工技法，

言归正传，之所以在摄影和绘画之间作选择，只选择摄影艺术，那是因为摄影在信息表述方面具有非常高的真实可信度，而且创作简单便捷，摄影的创作有多简单便捷呢？一幅影像几秒钟时间吧，清晰又完整，光影效果一步到位，比起油画，一笔一画的涂，简单多了，

都说一幅优秀的油画作品具有丰富的情感和灵魂，可别忘了，油画是以色彩代表一切情感的，而在摄影作品中，同样是用色彩来塑造形象、表现主题、烘托氛围，所以，优秀的摄影作品也具有丰富的情感和灵魂；而且，摄影在现代社社会的各行各业都发挥着巨大的作用，

比如，商业广告、电影海报、医疗领域、教学领域以及人们生活中的游玩等等都可以运用到摄影，总而言之，摄影就是对现实世界的高度还原，它可以跨国界、跨文化，不同文化背景、受过不同教育的人们都能够读懂摄影图像的内容，不需要“翻译”，摄影不仅是一门技术或艺术，更是整个人类文化的重要组成部分，已经深深植入我们生活、工作的各个领域。

我自己选择了绘画，因绘画这个专业是有很多学校和专业可以选择。而摄影呢，选择机会就比较少，而且对设备应加设备要求挺高的。一个好的镜头就成千上万不等。

绘画绘画也可以说是创造吧，你可以把你所想的画出来，一切都在你的笔***现出来。可以说你就是你手中人物的创世主，我特别享受这个过程。

绘画既可以写实又以原型将所有绘画按相似程度进行排布，这是可以无限渐变的过程，当下所认定的最为接近于现实的绘画作品，总能在未来的某个时刻制作出一个更为相似的摹本，而这种相似性永远无法企及摄影对现实的绝对忠实。

作为艺术爱好者，如果在摄影与绘画间必选一种，那我毫不犹豫地选择绘画！因为，绘画能让我放开心扉，依心作画！把眼中之物化为心中之物；把心中之物流化为手中之物。通过对大自然的发酵，熔铸自己对美的感受，画自己想画。通过心灵释放，诠释自我绘画语言的流露！

如果只能从摄影和绘画之间选一个的话。我当然会选择绘画，因为绘画是一件特别享受又可以发挥无限想象力。培养耐心和创造力的重要途径。

会画画的人生活充满了五颜六色，是一件特别酷的事情。可以装扮自己的小世界无论心灵还是生活充满了趣味。

我不开心的时候画会儿画就忘掉了好多烦恼，因为画画是情绪的一剂良药。

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影与绘画

从创作工具来讲，照相机和画笔，摄影和绘画是没有任何关系的，所以两者之间的异同之处有很多，三言两语说不完；但是从视觉效果来讲，摄影和绘画两者之间有着千丝万缕的密切关系，它们属于“姐妹艺术”，因为摄影和绘画都需要构图、线条、色彩、光影。

确切的说，是绘画艺术中的油画和摄影之间的关系非常密切，印象派油画朦胧的光影画面，来源于摄影艺术的曝光过度或者曝光不足，摄影过程的本质是感光介质感受到经过控制的光线，记录下特定影像的过程，这也影响了印象派画家喜欢走出画室到户外写生创作，

接着超写实主义油画的诞生，和摄影艺术的关系更加紧密，因为超写实主义油画就是以“照相”为标准，呈现的是“人工的自然”，而且还是很客观地把物之影像呈现出来，所以论摄影和绘画这两种艺术形式有哪些异同，几乎是没什么异同，无论是表象，还是实质，

因为摄影艺术中的纪实摄影也和油画艺术中的写实主义一样，都是以反映真实的现实生活为最高原则，不虚幻、不想象，同时也是通过构图来突出画面主题，以及丰富画面的艺术效果；当然了，摄影和绘画这两种艺术形式还是存在异同的：摄影图像是一种可以被广泛运用的形象语言，可以跨国界、跨文化，不同文化背景、受过不同教育的人们都能够读懂摄影图像的内容；绘画艺术就有明显深刻的文化背景之分，比如，中国画、中国油画与西方油画。

摄影和油画都是视觉效果的造型艺术。它们之间有相同之处，也有不同的之处。在表现主题思想和塑造艺术形象上，都是给人们带来欣赏性的审美享受。摄影和绘画是两种不同的艺术表现形式，它们运用各自的技法和艺术风格，创作不同效果的供人们欣赏的艺术作品。

一、摄影艺术通过构图、取景位置与角度、光线的处理等造型技法，表现主题内容审美艺术性。摄影艺术要求表现的人物、***、环境必须是真实的，它只能表现现实生活中各方面的题材，而不能表现已经过去或尚为发生的***。摄影主要有构图、光线、色调的造型手段，形成画面的内容和形式。

二、绘画是运用构图、色彩、线条来表现画面的造型艺术。绘画作品是通过细致的观察，以特有的笔触重叠来表现物象的光与色。物体除了受到光源色的直接照射外，还受到周围环境中其他物体的色彩照射与影响。物体亮面因强烈的光源色照射，其他物体色的影响显得微弱，而在暗部，其他物体色的影响则较显著。

三、摄影和绘画，它们之间是相互联系、区别、借鉴的统一，它们是视觉造型审美的艺术，是共同发展和繁荣的艺术形式。虽然摄影和绘画所用的工具和材料不同，如摄影有摄影机、感光介质、成像透镜、胶片等；绘画有画板画架、画纸、画笔、颜料等。但是它们之间有共同之处，都是表现视觉效果的造型艺术，表达了艺术家思想情感的个性风格。摄影和绘画具有视觉效果的艺术美感，是吸引人们感官的审美情趣，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。

到此，以上就是小编对于艺术摄影与数码摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术摄影与数码摄影的4点解答对大家有用。