静物数字绘画,静物数字绘画图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物数字绘画的问题，于是小编就整理了5个相关介绍静物数字绘画的解答，让我们一起看看吧。你听过最有趣的打油诗有哪些？画一幅简单的静...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物数字绘画的问题，于是小编就整理了5个相关介绍静物数字绘画的解答，让我们一起看看吧。

1. 你听过最有趣的打油诗有哪些？
2. 画一幅简单的静物素描需要几支铅笔？为什么？
3. 数字媒体技术没有学过画画可以选吗？
4. 为什么画几个普通的水果静物也能成世界名画？
5. 手机摄影怎么拍好静物？

你听过最有趣的打油诗有哪些？

听卖针的老汉儿说过:

钢条针是明晃晃，

赛过罗程小银枪。

东屋找来西屋寻，

找着麻头来换针。

临走给你个跑路针，

再给你领家捎一个。

打打算盘漏漏账，

不吃亏来不上当。

老大娘给老大爷连饭吃吧。

凑个热闹，整上几句：

一、人过花甲万事休，却是天凉入深秋。进退得失全看透，名利当作粪土丢。

二、生活本来就是诗，其实大都为了吃。早先见面第一句，总问吃了是没吃？

三、也曾年少多轻狂，梦里经常想姑娘。总想重新谈恋爱，而今黄花菜已凉。

四、年少荒唐已不再，如今都成下酒菜。老来无事细细嚼，一个故事一片钙。

五、一条大河向东流，滔滔江水惹人愁。我敬岁月三杯酒，岁月何时回过头。

世上本没有打油诗，张打油写的多了也便有了打油诗。

说起这话题，就不得不提打油诗鼻祖☞ 唐朝非正经、非主流诗人张打油。此人作诗非常实在，诗风自带袅袅烟火，独树一帜。

我们就以张打油的诗说起，说说那些幽默打油诗。今天主角有大老粗，也有文学奇才。

在雅味文学盛行的***，张打油本着"众人皆醒我独醉，举世皆清我独浊"的洒脱之风，作自己的诗，别人不懂，那是他人的损失。

江山一笼统，井上黑窟窿。

黄狗身上白，白狗身上肿。

——唐·张打油·咏雪

我是一名语文老师，热爱读书，记得读南怀瑾的《谈历史与人生》一书，有两首他提起的打油诗，多年来难以忘怀，一是有趣，二是深刻，给人很多启迪，让人过目不忘。我把它抄录在此，希望你能会心一笑，还能给你一点人生感悟。

第一首 ：

世态人情薄似纱——真不差；

自己跌倒自己爬——莫靠拉；

交了很多好朋友——烟酒茶；

一旦有事去找他——不在家。

这首打油诗，写出了世态炎凉，在这个世界上，靠别人是靠不住的，有困难还得自己扛。

第二首 ：

《解人颐》

终日奔波只为饥，方才一饱便思衣。

谢谢邀请，下面这首打油诗我觉得挺好玩。说的是有一天有一个文人，一个政客，一个财主，一个农民走在下雪的路上，因此提议每人各吟诗一句，文人先来，大雪纷纷落地，政客说此乃皇上瑞气，财主自恃有钱，说下它三年何妨，农民听后心里气呀，下三年雪我吃啥，因此气愤地骂道，放你娘的狗屁。

画一幅简单的静物素描需要几支铅笔？为什么？

铅笔的主要原材料不是铅而是石墨，铅笔芯就是石墨+黏土混合制成的，石墨越多就越黑，反之黏土越多就越浅，所以不同型号的铅笔的深浅度是不一样的。

石墨是可以做固体润滑剂的，所以铅笔容易打滑。

还有石墨较多的铅笔芯较软，笔芯做的也粗一些，黏土多的铅笔比较硬，笔芯相对细。

铅笔的软硬用字母H和B表示，H越大就越硬越浅，B前的数字越大就越软也深。

所以画素描时，特别是初学者画相对深入一些的素描就能用到不同型号的铅笔。一般来说起形时用2B左右的铅笔，大关系用软铅6B或者更软一些的，然后随着深入逐渐用的铅笔越来越硬。原因是前期用软铅容易加重，再一个就是先用软铅后用硬铅好深入，因为铅笔容易打滑，再一个软铅不容易破坏纸的肌理，先用硬铅画了软铅就打滑画不进去了。

你好，亲，很开心回答你的问题

画一幅简单的静物素描，需要几支铅笔？这个没有硬性规定你必须用几支铅笔

但是，无论画素描几何体，还是素描静物，素描头像，素描人体，都不可能从头到尾只用一支铅笔画完一幅素描

如同画一幅水粉静物，铺大色调时肯定是用大笔，但是不可能用大笔，刻画一个啤酒瓶的瓶口

画一幅素描静物，需要几支铅笔，我给以下建议：

大家都熟知，无论画风景，静物，人物素描，科学的作画步骤是：起稿—铺大色调—深入刻画—调整收尾

素描铅笔，一般是6B，5B，4B，3B，2B，HB，数值越大的铅笔，下笔越重越粗

刚开始起稿时，建议亲用一支2B，3B铅笔起稿

  静物素描是以静物为对象的素描写生绘画，多以静态的物品为主。用铅笔、碳笔和单一颜色为工具描绘对象称为素描。静物素描是对物体的轮廓、体积、结构、光线、空间、质感等进行最基础造型训练，是学习绘画不可缺少基本课程。

  画静物素描的铅笔种类：一般从4H -- 6B .从B到6B，铅笔越来越软，颜色越来越深。而从HB 到4H，铅笔越来越硬，颜色越来越浅。铅笔软留在纸上的铅就会比较多，所以B 的型号越大颜色越深。反之铅笔硬留在纸上的铅就会比较少，而H号越大颜色越浅。

型号不同铅笔价格会略有不同，初学静物素描使用的铅笔一般用H、HB、B、2B、4B五支就够了。

静物素描是以静物为对象的素描写生绘画，多以静态的物品为主。用铅笔、碳笔和单一颜色为工具描绘对象称为素描。静物素描是对物体的轮廓、体积、结构、光线、空间、质感等进行最基础造型训练，是学习绘画不可缺少基本课程。

画静物素描的铅笔种类：一般从4H -- 6B .从B到6B，铅笔越来越软，颜色越来越深。而从HB 到4H，铅笔越来越硬，颜色越来越浅。铅笔软留在纸上的铅就会比较多，所以B 的型号越大颜色越深。反之铅笔硬留在纸上的铅就会比较少，而H号越大颜色越浅。

型号不同铅笔价格会略有不同，初学静物素描使用的铅笔一般用H、HB、B、2B、4B五支就够了

画素描静物要用几种铅笔？没有标准答案。要看个人水平以及表现风格。大多水平有限的人才会过多的关注材料问题。应该多关注绘画原理是不是真正掌握了才是关键。

看看我高中学生用水粉颜料画的“油画”

数字媒体技术没有学过画画可以选吗？

谢谢邀请！

作为一名计算机专业的教育工作者，我来回答一下这个问题。

首先，数字媒体技术是一个典型的交叉学科，是计算机技术与设计学的整合，虽然有绘画基础会具有一定的优势，但是没有绘画基础也是可以选择这个专业的，完全可以在大学期间再学习设计类相关知识。

随着5G通信技术的发展，未来在VR/AR领域会释放出大量的发展机会，这会进一步拓展数字媒体技术专业毕业生的就业渠道，而且在物联网相关领域，数字媒体技术也具有广阔的发展空间，所以未来数字媒体技术专业的就业前景还是比较不错的。

数字媒体技术的知识体系包括三大部分，一部分是基础学科，涉及到数学等课程；另一部分是计算机基础和设计基础；第三部分是***用计算机技术完成各种设计，包括交互设计和视觉设计两大部分。所以，数字媒体技术的学习内容还是比较多的，对于学生的学习能力具有较高的要求，同时数字媒体技术专业对于动手实践能力的要求也比较高，有大量的实践内容需要完成，而且通常一个实验需要较长的时间。

数字媒体技术专业的学生最好根据自己的知识结构、能力特点以及兴趣爱好，选择一个适合自己的发展方向，不同的发展方向有不同的能力要求。比较常见的发展方向包括交互设计、视觉设计、程序开发、[_a***_]、产品经理等，如果选择程序开发则需要把重点放在计算机相关课程的学习上。

最后，随着移动互联网、物联网和人工智能等技术的发展，用户对于使用体验的要求会越来越高，所以未来数字媒体技术的就业岗位也会逐渐得到释放。

我从事互联网行业多年，目前也在带计算机专业的研究生，主要的研究方向集中在大数据和人工智能领域，我会陆续写一些关于互联网技术方面的文章，感兴趣的朋友可以关注我，相信一定会有所收获。

如果有互联网、大数据、人工智能等方面的问题，或者是考研方面的问题，都可以在评论区留言！

这个专业其实很需要这两个基础，不过更重要的是电脑基础，这个专业会学习很多有关图像，音频，视频处理的软件，都是用电脑，如果一点电脑基础都没有那就得多熟悉熟悉了。　　

至于美术基础，作为理科生肯定没有艺术生那么好，还有一个专业叫数字媒体艺术，他们都是艺术生，我们比他们再艺术感方面本来就差一截，不过这专业也会学一点美术，不过也不太专业。　

这个专业学这么多软件，但是老师并不是都教得很好，都是每个软件点一点，学得并不深，如果光靠老师讲的，你大概就每个软件都只了解一些皮毛。想要有好的发展，课后必须自己找到自己喜欢的一两个软件，去加深研究，最好就是能够去参加各种新媒体类的比赛，从比赛中提升自己的能力，渐渐对某些软件有较深入的理解 。

其实呢艺无止境，行者无疆。兴趣是最好的老师，只要你自己内心深处有一颗热爱艺术的热爱画画的心，就一定会画好，一定会来的急。只要想学，就永远不晚。我之前在头条上看到一篇新闻，里面说的是一位成人，零基础自学画画，每天坚持画，三年后人家出了一本书，公开发行了。虽然不是科班出身，但是，勤能补拙，所以我觉得，只要你想画，就每天画下去。画就有希望，不画就一点希望都没有了！

为什么画几个普通的水果静物也能成世界名画？

为什么珍珠没有钻石贵，为什么钻石💎不用在工业而用在商业，市场经济和梦想本就不对立，最早拿画换吃的，利益低廉，供吃的拿画换钱，开始有利益，买画的人开始洗钱，利益有了渠道，画多了就要流通，利益就有了市场，最终画画的人饿死了病死了，利益就成了经济载体。

绘画是一种独特的艺术语言，一副好的艺术作品往往蕴含着艺术家的独特绘画理念，艺术水平达到一定层次的人可以给自己的绘画赋予灵魂，让自己的绘画传达自己感受与理念，这也就是人们所说的艺术无国界的一种说法，彼此不同文化不同语言的艺术家往往在艺术作品上产生共鸣，通过绘画作品理解画家的心里感受，成为世界名画的普通的水果静物，在我们普通人眼里普通，可在那些艺术大师眼里可能就不是普通的了，否则也不会成为世界名画，不要以为世界级艺术***是可以随意当的上的，作为艺术家可以说都有着自己的骄傲，让他们认可也不是那么容易的事。

莫奈的静物

梵高的静物

这就像1和0，在普通人眼里很简单的数字，可运用二进制组合起来，却成了编码，成就了我们每个人每个人都在使用的电脑软件编程基础，信息传达，看似普通只是看不懂罢了。

就拿毕加索的绘画作品又有几个普通人能够看的懂，理解的了的。

考艺院的美术生都经历了长时间的造型训练，这在普通人眼里是枯燥无味的。美术生在初期练习绘画的项目就是刻画静物。静物写生训练各种能力，如形体塑造能力构图组合能力以及颜色协调能力等。画好静物是为画风景画人物画打基础。

西方各时期的各种画派绘画***往往有很多代表作成名作，他们能成功都离不开早期的静物绘画训练。当他们成名后其画作都被热捧，甚至简单的素描草稿都可以成为后人的学习资料。例如塞尚和梵高就有一些静物画留传于世，成为后人收藏赏玩的宝贝。

在常人眼里的一幅简单静物能这么有名，可能让人有点不能理解。当你知道了他们常年寂寞的挥动笔刷，和背后的消耗的精力也就对此释然了。

就像中国的传统书法流入西方也是如此。中国有言称，得前人真迹数纸，研习有年可名于世。可见笔墨真迹的珍贵。王羲之真迹已一纸无存，黄庭坚一铭（砥柱铭）拍得上亿！敦煌写经数纸流海外馆藏。谁敢说这几纸汉墨抵不过你片麻油彩。

手机摄影怎么拍好静物？

拍摄静物主要是光线和焦距

光线以自然光为宜，顺光拍摄，物体清晰，细节高。

当然也可以选择侧光，用阴影勾勒物体轮廓，表现不一样的感觉。

还有就是逆光拍摄，物体仅剩轮廓，表达不同意境。

不同焦距展现的物体也不同。

一般静物选择微距或近距离，可以拍出景深，虚化背景，画面更加美。

到此，以上就是小编对于静物数字绘画的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物数字绘画的5点解答对大家有用。