数码时代摄影艺术弊端,数码时代给摄影艺术是否有弊端,弊端存在在哪些方面?

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码时代摄影艺术弊端的问题，于是小编就整理了4个相关介绍数码时代摄影艺术弊端的解答，让我们一起看看吧。作为摄影爱好者，智能手机摄...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码时代摄影艺术弊端的问题，于是小编就整理了4个相关介绍数码时代摄影艺术弊端的解答，让我们一起看看吧。

1. 作为摄影爱好者，智能手机摄影对数码相机市场的冲击，你怎么看？
2. 作为艺术爱好者，你觉得现代或者当代的摄影作品对绘画哪些影响？
3. 请问冷烫和数码烫的利弊是什么？
4. 摄影和美术有什么关系？

作为摄影爱好者，智能手机摄影对数码相机市场的冲击，你怎么看？

智能手机在拍摄功能的开发、发展之快，是数码相机所不能及的。但说起对摄影、数码相机的市场冲击来讲，是有的。

一、对于摄影冲击不大，对高端单反数码相机冲击也不大。搞摄影的、玩摄影的必须是玩相机的。什么大画幅、中画幅，高端单反数码相机都有各自市场。在摄影师的队伍里，就是喜欢相机拍摄时的那种味道，就是在记实摄影队伍里，相机仍然是绝对主流。大家看看记者会现场就知道了。就是在全民摄影时代，在中国式摄影的队伍里，各种数码、胶片相机占居绝对市场。长枪短炮应有尽有。以我为例，虽然叫手机摄影，一旦外出摄影***风、拍摄，还是以相机为主，手机也只能是备用而已。

二、摄影爱好者、家庭数码便携式相机受冲击很大。由于智能手机的拍摄功能、便携功能、传播功能远远超过了家庭便携式数码相机，所以，人们在家庭日常生活的拍照记录，外出旅游的拍照记录，一台智能手机就搞定了。甚至，一些摄影大师的备用机也基本都是智能手机来充当了。所以说，对于家庭便携式数码相机的市场冲击是很大的。

三、摄影还需相机来完成。当今智能手机还不能取替、取代数码相机。就是将来科技再发展，也不会取代。术业有专攻，数码相机也在发展和进步，除非智能手机的发展方向变了，向数码相机方向发展了，但那还叫智能手机了吗？可能叫智能相机了，智能机器人了。

智能手机摄影对数码相机市场的冲击可以说是致命的。普通人出行拿起手机就可以想拍照就拍照，想录视频就录***。如果没有多功能的手机相机，可能还是很多人依然会带上一个照相机来记录一路的行程和风景。有网友说，手机干掉了相机，事实的确如些。自从数码相机抛弃了胶卷，胶卷也被市场淘汰，胶卷顺时流地退出了市场。现在手机业的快速发展，功能无***地增强，到时侯高档数码相机产品只是专业人员在使用，因为低挡相机已经没有市场。毕竟高档数码相机不是每个人用得到，手机是每个人生活中必备的通讯工具，在摄影拍照方面使用起来方便快捷。

二者的功能定位不同，都有摄影功能，但可以说是各有利弊的两类工具。

二者相安无事，有竞争又有合作。

作为摄影爱好者，个人有很多可以成像的工具，手机是其中之一、单反是其中之一。但除了这两者之外，还有其他的，比如运动相机、比如无人机。

摄影是个非常庞大的系统，有着复杂的分类、细分领域。即使同一领域，手机和相机也可能是各有利弊。

比如，以精美为主的摄影领域，以画质、高像素为核心的，商业用途影像。

需要影棚拍摄，专业处理，专业灯光布置。

那没人用手机去拍，手机在影棚里面，就是个通讯工具而已。

比如，拍摄野生动物，科学家、摄影师，伪装成一直企鹅，混入成群的企鹅之中，拍摄他们的日常生活，也不会用手机拍，他们有非常专业的设备。

当然，也可以用手机拍几张，快速分享朋友圈，但这重点也是在使用手机的通讯功能。

智能手机目前还只能冲击低端和入门级的数码相机市场，对单反市场不会构成太大的威胁。当然如果只是为了看起来专业而购买单反的人，也许会转向手机；但是对于真正需要单反的摄影爱好者，目前的智能手机还无法满足要求。

也许以后的手机拍摄效果会越来越好，成像质量可能会经过修改以后直追单反，但是因为进光量决定性的差距，在光线表现效果上可能很难追上中高端单反相机市场，而微单的发展将会逐渐进入中高端的专业摄影市场，相当于摄影市场结构整体向上移动，而低端部分则会由智能手机取代。

以后可能会变成非专业人士完全不需要单反或微单乃至数码相机的程度，而专业人士也依然不会考虑手机作为自己的主要工具。

确实有很大的影响，手机携带方便，而且拍摄质量越来越好，我原来一直使用单反拍照，如今很少用了，除非要参展对像素质感要求高的时候才用，现在我的图文贴中拍摄的图片，几乎都是用手机。但是手机照片的宽容度，色彩与单反差距还是很明显的。

作为艺术爱好者，你觉得现代或者当代的摄影作品对绘画哪些影响？

绘画的历史可以追溯到远古，而摄影才出现一百多年，但由于摄影技术的应用，使得绘画可以借助摄影作品，但绘画毕竟是人类意识形态运作的最高模式，绝非可以照抄现成的摄影作品，如果一个画家一味的照抄，至少这是不重视速写和写生的懒人画家。但可以参考与借鉴摄影作品而运用到创作中亦未尝不可。

随着科技的发展摄影艺术的发展可以说非常迅猛，越来越多的人喜欢上了摄影，摄影学习起来相对简单的多，数码技术的发展使的摄影越来越直观，出现了很多好的摄影艺术作品，摄影艺术的发展对绘画艺术产生了很大的冲击作用，同时也促进了绘画艺术的进步与创作的积极性，人的记忆力毕竟有限，现在绘画艺术创作***风都需要照相机的***，从而积累大量的优秀素材，以帮助绘画艺术创作。

摄影艺术作品与绘画艺术作品同为艺术却又着很大的区别，摄影艺术有着它的快捷性，瞬间的时间把握性。绘画艺术作品有着它的独特表现型，是摄影艺术无法比拟的，绘画艺术表达的东西是画家经过自己艺术加工和独特的表现方式创作出来的，画面内含有画家的情感与与要表达的情绪思想，超[_a***_]主义画家有时画的比照相拍出的还要细腻，丰富。

摄影艺术的存在，并不会对绘画艺术产生过多不好的影响，反而好的方面更大一些，绘画艺术种类很多国画就具有它的唯一独特性，不可代替性。

国画的艺术不仅表现在它的表现独特，更具有中国传统文化的传承，体现了中国文化历史悠久及深厚的文化底蕴。

不论是现代还是当代摄影随着拍摄器材飞速更新发展，在一定程度上讲，在对绘画提供丰富素材的同时，也在颠覆挑战着绘画艺术。绘画艺术和摄影艺术虽然是同源，但各有各的审美标准技巧和艺术魅力韵味。绘画不能代替摄影，摄影也无法融入绘画的行列。它们好象是两辆从个总站出发，而各行其道的列车，最后在再同一个目的地并列停靠，各自完成美丽的旅程。

谢谢邀请，人们常说，绘画是做加法，摄影是做减法，绘画是在一张白纸上慢慢添加想要的元素，摄影是把眼睛看到的东西通过镜头删减留住想要的元素。摄影和绘画是相通的都属于视觉艺术，在审美上是一样的？

请问冷烫和数码烫的利弊是什么？

相对而言 低温的是冷烫 因为它几乎都不用加热 ；高温的是热烫 因为它需要加热 热烫可以调节烫发温度的 最低120度最高200度 但它怎么低也都高过冷烫的温度 数码烫的卷度没有 陶瓷烫的卷度自然 当然也要根据你的发质而定 什么样的发型师都有肯定和否定他的顾客 烫个迷人的卷发吧

摄影和美术有什么关系？

摄影与美术非常关系密切。一幅好的摄影作品，首先必须要从选景、构图、色彩、主题、邓诸多因素来综合思考，才深受人们喜爱。还需要原创者具备丰富的文化素养才达到作品深度。因此，没有美术素养的摄影爱好者，就不能算一个合格的摄影师。

有人曾说过：摄影是瞬间的艺术，而美术是持续创作的艺术，在构图方面，摄影与美术的确有共同之处，而且都讲究色彩搭配。

传统意义上的摄影，是相机通过镜头、收集被摄物体反射的光线，然后成像在机器内的感光元件上，使感光元件接受光线，再经机器内的cpu处理 最后形成影像。胶片时代的摄影还要更为复杂，工序繁多 技术要求极高，而到了数码摄影时代，传统的暗房工艺获取影像的方式被数字影像技术所取代，绘画是画家用画笔在各种媒介上作画，涂抹颜色 搭配比例。人们通过绘画 也是想表达心里想象的 或者眼睛里面看到的图像。所以绘画也好，摄影也罢，只不过是人们在不断追求美的同时 使用的方法不同而已。摄影与绘画都各有特点 不能被互相取代 独立存在着。

但两者的区别也是本质的不同，摄影是用光来创造作品，而美术是用画笔（大多数情况）来创作作品

色彩学上，光线的三原色为红绿蓝，而画笔的三原色为红黄蓝；光照照到最后是近似于白色，画笔画到最后颜色近似于黑色。

摄影还没有发明以前，绘画是人们视觉记录最有力的方式之一。为了可以在二维的平面上创作出立体的视觉效果，以前的画家可没少下功夫创作，每当有一套自己独特的技法，那他都有潜力成为一位绘画***

要说摄影与绘画的利弊，有利的方面 绘画慢，而摄影快，摄影即时就能得到图像，绘画需要一个漫长的过程，一些大作甚至画上好几年才完成。不利的方面，摄影没太多独特性，取景器看到什么，拍出来就是什么，不能选择画面中的好与不好，而美术绘画则主观选择性强，脑海里不喜欢的东西 可以选择性的不画。

那么，摄影跟绘画到底有何直接的影响呢？一方面：摄影出现后，给绘画确实带来了一些危机感与变化性，再一个，很多画家也会先拍照，再回来按着照片来画。摄影的出现普及了一种艺术性质，他的发展又与绘画的发展之间存在着复杂的关系。不管摄影还是绘画，都是一种对美的欣赏 只是深入表达的手法不同而已。

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美术是一个宽泛的概念，定义是创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。美术的主流分类包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型，所以摄影是美术的一个表现形式。推断题者后面的问题意思，应该是要比较摄影与绘画的关系，这两者才是在色彩和构图方面有联系的门类。

首先说摄影，这是取景自然事物，注重主题、光影、色调，好的摄影作品是在凸显主题事物上附带符合主题的光影、色调，用以表达摄影者的思路、情感、爱好。另一方面，在丰富的画面之外需要合理的美学结构，即摄影构图，比如用九宫格、黄金比例、螺旋线等，这是为了将主题和背景等做比例位置的调和，以达到人们审美的要求，这是以美学为导向的，最后才能形成美术作品。

其次说绘画，这是人为描摹或创造出一种美术作品，方法可以用素描、油画、国画、水彩、彩铅、钢笔等，基础是写生描摹自然事物，有一定美术功底后开始创作，创作的有符合自然事物的，也有完全由人想象的抽象概念。在美术范畴，绘画也需要和摄影一样的审美，需要对色彩的搭配、结构关系进行美学分析加工。色彩上若论素描，只需要单纯的黑与白，与摄影一样用以凸显事物轮廓、立体感等。油画是要用丰富的色彩表现事物的结构和立体感，与摄影一样的是用丰富的色彩***人们的审美感官，用色彩本身对人的观感表达作者的情感，比如红色表达热情、专注。

总体上摄影与绘画在美学上是一致的，都是光影与结构的艺术表现，在表现手法和关注点上又有一些差异，且各有长短。

到此，以上就是小编对于数码时代摄影艺术弊端的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码时代摄影艺术弊端的4点解答对大家有用。