大学 数码摄影艺术,大学 数码摄影艺术专业排名

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大学 数码摄影艺术的问题，于是小编就整理了4个相关介绍大学 数码摄影艺术的解答，让我们一起看看吧。大一新生开学加入了摄影社团，什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于大学 数码摄影艺术的问题，于是小编就整理了4个相关介绍大学 数码摄影艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. 大一新生开学加入了摄影社团，什么样的数码相机好呢？
2. 试论数码摄影和传统摄影的异同？
3. 什么样的摄影作品可以称之为影像艺术品？什么样的摄影作品具备收藏价值？
4. 胶片时代的镜头和数码时代的镜头主要区别在哪？镀膜和色散算一个吗？

大一新生开学加入了摄影社团，什么样的数码相机好呢？

谢谢邀请！

大一新生开学加入摄影社团，是一个不错的开始，既可以学习交流，又可以多参加一些社会活动，获得脉关系。我的建议是，做为初学者，还是适当控制一下第一台相机的预算。我建议购买5000元预算内的单反做为摄影学习之用。以下做一些详细介绍。

对于摄影初学者来说，对于摄影还没有很清晰的认知，所以不宜花太多的预算用于摄影器材的购买上。可以选择5000内的单反做为第一部相机，理由是：

1、单反比较适合新手学习摄影

虽然无反是未来的趋势，但单反更经典，更需摄影技巧，如曝光、对焦等技巧，适合扎实学习摄影知识，因此建议初学者先以单反做为入门机器。

2、先了解自己对于摄影的想法

初学者往往会对摄影有三分热度，往往购买了机器，觉得没拍出什么好作品，就弃之不用，白白浪费。或者是对摄影有了更深入的认识后，发现手上的相机无法适应自己的喜好，又匆忙更新，造成换机损失。

试论数码摄影和传统摄影的异同？

1、器材的不同，数码成像***用CCD\CMOS感光器件，把得到的图象信号储存在可擦写存储器（SD、CF卡等）中，耗材长期费用低；传统摄影成像***用胶卷，可一次成像也可多次曝光，耗材长期费用高。

2、后期处理不同，数码成像可以直接通过图片输出系统得到照片，也可以通过电脑修改后作为数据直接交流或保存；传统摄影必须用暗房冲洗系统和手工胶片技术处理得到照片，成品为胶卷和照片。

3、镜头的焦距不同，在数码相机和传统相机上***用相同的镜头，得到的画面是不同的，因为数码相机成像CCD\COMS元件要比传统胶片的画幅小，因此，在传统相机上有广角效果的焦距端可能在数码相机上没有此效果。当然现在全画幅的高端相机正在着力解决了此类问题，但用户投入成本很大。

4、操作流程有所不同，传统相机是“赌注式拍摄”，无法“所见即所得”，在拍摄之前，你要了解你的胶片参数，比如ISO(胶片感光度，是衡量传统相机所使用胶片感光速度标准的国际统一指标，其反映了胶片感光时的速度，也就是是银元素与光线的光化学反应速度。)，当你了解了这些参数，才能准确地、技术性地选择诸如快门、光圈等参数，另外你还要熟悉室内外光线强度与曝光的关系，否则当你盲目拍摄完成，可能会发现得到一片漆黑或一片惨白，；数码相机则不存在这个问题，尽可以随便按照你的想象去设定所有参数，“所见即所得”的操作可以让你随时更改参数以取得最佳的图像。

5、成像的质感有不同，有的人追求传统胶片的高宽容度和材质所产生的“模糊”，而数码摄影完全是光电元件对这个世界基于技术上的真实体现，传统胶片显得“暖和”、“有人情味”，而数码摄影照片则显得“生硬”、“工业化”。 当然我们要感谢数码摄影，把过去属于少数人的专业变得更加大众化，也借助于计算机技术实现了过去人们梦寐以求“天马行空”的特技，而且通过互联网等各种沟通手段，让图像传输变得更加方便，缩小了世界上人们之间的距离。 大概想起来的就这些，以后要有再补充给你。呵呵

什么样的摄影作品可以称之为影像艺术品？什么样的摄影作品具备收藏价值？

摄影作品和绘画艺术很相似，摄影也可以说是从绘画艺术中衍生出来的，他的出现曾经使西方古典绘画走向没落，从而倒逼出西方现代派绘画艺术，如典型的印象派。因此摄影作品的艺术性或是否有收藏价值，同你对一幅绘画作品的理解和评价是基本相似的。

但是，由于相机的普及，现代摄影入门的门坎低，***都可成为摄影作品的创作者，要想在众多的摄影作品中脱颖而出，成为艺术作品，和绘画相比，可谓是难上加难了。

艺术照片我认为它不应拍得美，更为主要的是，让欣赏照片的人，多了一些遐想，诗人看见想写一首诗。笔者这张（阳照水暖它先知），就是一张艺术照，因为就本身而言，它绝对不是一张普通照片。如果我要说它是用手机拍摄的，有多少人相信呢？

好的摄影作品很多，但是我个人认为要想成为值得珍藏的艺术佳品级别的照片，至少要具备下面几点中的一点

第一，具备基本的摄影的特征，也就是说他的构图、色彩等必须足够的优秀

第二，要足够独特，要么是记录稀缺的瞬间，要么是记录重大的历史***，要么是反映一个时代的特征，总之要是独一无二的。如果你有兴趣，可以翻看那些历史上著名的照片，你会发现他们多数来说并没有太多的艺术构思，只是记录了一个瞬间，但是却被一直流传至今

第三，要足够有创意，摄影是一门记录的艺术，记录的升华就是创作，巧妙的通过精妙的创意来表现自己想要表现的主题，是摄影进阶的必备技能

艺术照片在一定意义上选择很广泛的， 比如 色彩 光影 角度 构图 表达很明确的照片。 有收藏意义的照片一般有浓烈表达意义的一些照片，比如历史瞬间 弘扬社会正能量 精彩瞬间以及摄影领域具有一定代表性的照片等等等。

瞬间光影构图，无法被人模仿，创意别具一格的摄影作品，称之为影像艺术品。当一幅作品用高超精湛的摄影语言方式，能够引起大众的强烈共鸣，表达一个群体现象，应具有收藏价值。

胶片时代的镜头和数码时代的镜头主要区别在哪？镀膜和色散算一个吗？

胶片镜头有一个优势，尤其广角头设计的时候很注意畸变抑制，这是暗房里很难矫正的。数码就不一样，机身和LR矫正都很轻松，当然，说到镀膜和色散，现代头强很多，举例说尼康在胶片时代的超级综合涂层在数码时代已经进化为纳米涂层，再加上现代镜头ED和ASPH不要钱一样往里加，色散必然抑制更好些

到此，以上就是小编对于大学 数码摄影艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于大学 数码摄影艺术的4点解答对大家有用。