当代数码艺术pdf,当代数码艺术

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代数码艺术pdf的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代数码艺术pdf的解答，让我们一起看看吧。数码包括哪些方面？写实绘画和艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于当代数码艺术pdf的问题，于是小编就整理了2个相关介绍当代数码艺术pdf的解答，让我们一起看看吧。

1. 数码包括哪些方面？
2. 写实绘画和艺术摄影表现手法有何异同？

数码包括哪些方面？

数码领域涵盖了电子产品、通讯设备、计算机硬件和软件、数字相机、智能手机、平板电脑、电视、音频设备等多个方面。在数码领域里，人们关注的焦点包括技术创新、产品设计、用户体验、软件开发、硬件性能、数据存储、通讯网络、数字安全等诸多方面。数码产品不仅改变了人们的生活方式和工作方式，也对社会经济产生了深远的影响。随着科技的不断进步，数码领域也在不断扩展和演变，成为了当今社会中不可或缺的一部分。

写实绘画和艺术摄影表现手法有何异同？

写实绘画作品应该是摄影角度相似取景选取素材突出主题創作艺朮作品就不同了艺朮表现手法和绘画技巧那就不一样J从构图到章法各有各特点和艺朮特证摄影是光学机械对景写实各有其能吧。

写实油画和艺术摄影

绘画和摄影被称为“姐妹艺术”，两者在表现技巧和视觉形式上有许多可以相互借鉴之处，“相互借鉴”这四个字就说明了绘画和摄影存在相同的形态特征；不同之处，就是名称不同，一个叫“绘画”，强调绘制，一个叫“摄影”，强调拍摄，创作的工具不同。艺术讲究流派风格，绘画有分写实与抽象，而摄影就完全写实。问题来了，写实绘画和艺术摄影的表现手法有何异同呢？异同的意思是，相同之处与不同之处。

从视觉形式上来讲，写实绘画依然不如艺术摄影“写实”，理由是手工绘制，不如机器拍摄。因为创作工具不同，所以表现手法必然不同，写实绘画以“拟人化”的表现手法，来记录表达作品的内容主题，这话怎么理解呢？比如，一幅写实风景绘画作品，它要传递出画家的思想感情或画家所处时代的人文环境、社会状况，那么画家在创作时就要把风景当作人的形态进行描绘，借助色彩这个载体，将风景“拟人化”，

画面的色彩如同人的肤色，人在喜怒哀乐时，脸上的肤色都有不同程度的变化（苍白、红润、暗黄……）以及带有强烈情绪的线条（如曲线状），如果写实人物绘画作品，画家以不同的色调描绘人物的肢体动作及表情，人们通过画中人物的形态表情去感受画家要表达的情绪；还有就是画作主体与背景色彩的“对比法”，从而传递出画家要表达的某种情绪，总而言之，写实绘画是借助色彩这个载体，塑造形象、表现主题、烘托氛围。

然而，艺术摄影以“高度还原”的表现手法，来记录表达内容主题，什么叫“高度还原”呢？意思是同现实景观非常近似的“写实形象”，通过摄影器材技术将现实物象直接捕捉呈现出来，不存在任何修饰（如拟人化）的表现手法，其内容主题，不同文化背景、受过不同教育的人都能读懂，不需要“翻译”。不过，艺术摄影的主要载体是光影，以光影呈像，没有光影就不能进行摄影；写实绘画是，没有色彩，就无法塑造形象，

综上简单所述的就是写实绘画和艺术摄影的不同之处。值得注意的是，写实绘画有文化背景之分，比如，中国写实绘画与西方写实绘画，各自的人文环境是有所区别的；但是艺术摄影是可以跨越国度及文化。我们从视觉效果上看，就可以得知写实绘画和艺术摄影的相同之处了，无论是写实绘画作品，还是艺术摄影照片，都有主体和背景之分，有主次之分，就要涉及构图；有人物形象或情绪，就有色彩造型；有画面美感，就有线条；写实绘画又有明暗对比，从而就有光影。所以，写实绘画和艺术摄影的相同之处，都是通过构图、线条、光影、色彩来共同创造出物象的美的韵律。

其实都是作图，把生活中某件事或物的美感表现出来。写实绘画就是费心费神，一丝不苟，绘画工作严谨，耗时耗力，用料：画笔和颜料；艺术摄影，就是咔嚓一下，构图好，光感好，完事，时间少，用料：相机。物总以稀为贵，由于写实绘画要花费大量的时间精力，所以作品比较少见，而相机出片花时间少片子多，所以写实绘画价值远远高于艺术摄影，但也不能一同概论，以人的艺术眼光定夺为标准衡量，好不好，人说了算。

先说相同点：艺术摄影和写实绘画，从表现根本上讲都是再现光线中景或物的视觉影像，表现被再现对象最接近真实的状态，也都是表现瞬间的艺术表现光线的艺术。不同的是：写实绘画能通过主观意识的取舍保留或者增强减弱画面的任何部分，通过绘画技法的特有语音形式，表现画面的艺术氛围的图像、光影、色彩、质地的“真实”感，甚至出现纤毫毕现的“超写实”表现形式；艺术摄影则通过光学镜头的景深虚实、聚焦锐度或相机的曝光时长运用、感光度高低等关系的综合匹配，去实现理想中的镜头“绘画”画面效果或镜头独特[_a***_]的艺术效果。另外，观赏写实绘画，单纯通过照片或印刷品往往不能够感受到原作的真正味道，因为笔触和细微色彩在摄影复制中会产生色差、技法细节再现等等；摄影的胶片时代追求一次成像，技术要求严苛，当今数码时代，后期制作技法应用普遍令人接受。（图片来源于网络）

说话是一种表达，高唱是一种表达，舞蹈是一种表达，摄影何尝不是另外一种表达，摄影可以通过镜头，借用光影，选择视角，通过风光，静物，人物，来表达，纪实的，民俗的，观念的，人生百态。摄影绝对不是按下快门的操作艺术，他关系到，光圈，焦距，曝光，色温，反差，感光度，白平衡，之类的知识性组合艺术，同时包含构图，造型，色彩，光影，美学知识的有效结合，作品的背后必须有哲学，人类学，社会学，历史学，艺术史，等等多种知识体系的基础，才能让作品有血有肉，鲜活有情。

随着社会的高速发展，在多种艺术形式并存的当下，摄影和绘画之间关系也发生着变化，摄影界的国画之风，悄然兴起，艺术家完全可以用镜头绘画出山水丹青之韵，摄影这只画笔，必然会花开富贵，四季如春。

到此，以上就是小编对于当代数码艺术pdf的问题就介绍到这了，希望介绍关于当代数码艺术pdf的2点解答对大家有用。