数码图像创作艺术,数码图像创作艺术作品

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码图像创作艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码图像创作艺术的解答，让我们一起看看吧。你有没有亲自拍到过特别喜欢、可以做...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码图像创作艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍数码图像创作艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. 你有没有亲自拍到过特别喜欢、可以做壁纸的照片，能分享一下吗？
2. 既然有数码相机这么高清晰的照片了，为什么还要画画呢？
3. 为什么有人会认为，画家把“画作”画的和照片一模一样，这种创作是没什么意义的？

你有没有亲***到过特别喜欢、可以做壁纸的照片，能分享一下吗？

谢谢邀请，很高兴参与这个话题。

（以下图片是本人索尼黑卡数码机拍摄）

爱好旅行，很多时候是用眼睛去看，用心灵去感悟。虽说是带着相机，但由于拍摄技术有限。也仅仅是到此一游的水平。

尽管如此，也还是愿意把一些自己感觉不错的图片拿出来分享一下。做壁纸谈不上，算是在这里跟大家交流一下，相互学习。
（本溪大石湖）

（本溪大石湖）

（本溪大石湖）

（泸沽湖）

（泸沽湖）

（洱海）

（丽江）

（洱海）

（束河古镇）

（丹东银杏）

（丹东银杏）

（***工布江达）

（***鲁朗小镇）

（***鲁朗小镇）

（***然乌湖）

（***然乌湖）

（川西理塘毛垭大草原）

（川西理塘毛垭大草原）

（川西塔公草原）

（川西塔公草原）

（川西摄影家天堂新都桥）

就先分享这些，有机会多多奉上！

这是我生活两年多的地方，我拍的照片都是我所在工地附近拍的，好多时候，我喜欢一个人在东风渠，西运河旁边默默的走，有时也偶尔写两句

赞龙湖(冬天)

走进春天(作)

龙湖水从黄河来

滋润林木妆七彩

岸畔奇花不知冬

顶风傲雪独自开

既然有数码相机这么***晰的照片了，为什么还要画画呢？

相机拍出来的大多是肉眼所能见的通过相机记录下来，而画画是把肉眼看到的和脑海里的内容结合起来通过笔再加工表达出来。相机拍出来的照片进行二次加工也是通过电脑后期把摄影师的想法表达出来。所以其实都是艺术，就看你更擅长哪种表达方式。

有句老话是——绘画是加法，摄影是减法。绘画是一张白纸或白布上面，把作者的意图添加上去。摄影是在一幅幅画面中间，把非作者的想法剔除掉。

绘画和摄影虽然有渊源，但是现在几乎是不同的两种艺术表现形式。简单地说，摄影的纪实是绘画无法比拟的，绘画的创作空间也是摄影不能做到的。

画画和摄影的共性都是属于艺术创作。不同之处在于:画画是在写实的基础上，可以凭借天马行空的想象力进行深度创作！而摄影是如实的记录当下的一切，只不过通过思想和技术赋予给它了不同的意义！另外，随着摄影技术的发展，前期也实现了一定程度更进一步的创作，但必须在事实的基础上进行，它能改变的只是表现形式，却无法改变内容！诚然，通过后期处理的作品不算！但画画呢，就跟写散文一样，可以在有限的事实上，进行无限的创作！摄影是在事实的基础上，进行有限的艺术加工，但不能偏离事实！二者的本质区别就是对表现形式和原事实内容的关注度不同！

画画🎨和摄影是两回事。画画是人类使用最早的、有着悠久历史的，用于记录生活历史的产物。不管是中国还是其他国家，最初都是以图画来记录历史。殷墟甲骨文中很多字都是通过描绘飞禽走兽和人们日常生活来创建的，是象形文字，是汉字的祖先。所以说，画画的历史很悠久，是先有了图画，后有的文字。是古时候记录历史和还原历史最直观的表现形式。正因为历史悠久，画画🎨已经成为一门艺术，门类众多，有油画、工笔画、水粉画、素描等多种表现形式，是一个国家传统文化不可或缺的一部分。

而摄影是近代工业革命的产物，它在记录历史方面有着得天独厚的优越条件，他的诞生，使记录历史变得丰富多彩。随着科技水平的不断提高和摄影器材的广泛使用，摄影也成为了一种独特艺术表现形式，也成了一门学问和艺术。

画画是人类最本能的描绘手段，且使用的工具简单，成本低。画画🎨作为历史记录工具，已基本完成使命。但它作为艺术，永远不会退出历史舞台。因此不管将来摄影如何发展，画画一直会伴随着我们的生活。

为什么有人会认为，画家把“画作”画的和照片一模一样，这种创作是没什么意义的？

画家的每一幅作品，或多或少的都带有画家本身的主观意识，而照片则是将事物本来的样子完完本本的***出来，画作的意义便在于将画家的精神透过一幅幅作品表现出来，人们通过对画作的鉴赏体会到画家的情感，这才是一幅作品真正的价值所在。当然，我也并不否认，能够画出一幅和照片一模一样的作品确实需要相当扎实的基本功。

我当初就是选择的艺术班，基本每天的生活就是上午语数英，下午素描加色彩，而我们的美术老师对我们的要求就是不讲究神似，只追求形似。在教完基本的结构后。就让我们天天对着照片素描，往往都是画得最像的分数最高，而美术统考的标准也确实如此。所以说，在绘画的初期自身的领悟还没到火候时，追求形似才是正确的，也就是题主所说的把画作画的和照片一样。

但是等艺术水准达到一定高度后，必然不满足于简单的模仿，想要在自己的作品中表达些东西。中国画便是其中的典型。区别于西方油画追求的极致的形似，中国水墨画讲究的是神似，往往寥寥数笔就将山水人物勾勒出来，甚至大量留白，虽然画作和真实的山水风光并不相似，却将山水的灵秀表达的淋漓尽致。

画的跟照片一样是真的买不起一个手机吗？我每次都会这样调侃一下。

没有侮辱冷军老师的意思。

你有心就会发现，一般的照片其实反而做不到如此毫发毕现。冷军画出的不是照片感，而是肉眼观看的感觉。人的肉眼像素是远胜最好的单反相机的。

冷军说的：我说没有技法，艺术感觉才是关键，不择手段去达成你的感觉就是了，这就是技法。

他的作品极其精细，但绝不只有精细。不管是塑造空间、处理色调，安排构图，还是选择主人公，刻画神态，等等，无一不体现着艺术家对人物内在气质的把握。

如果你不想显得对艺术一无所知，千万不要说“你画的像照片”。听起来真的像在骂人。

大家都知道，照片有纪实的特点，当然摄影艺术作品借助光影、色彩摄影技术等等功能，表达摄影者的想法和对人生、社会、或者历史的感悟和思考。所以说照片相对写实，逼真是最大特点。

绘画作品，尤其是油画、素描等艺术形式，也有写实风格的，就是爱好者所谓的“画的和照片一摸一样”。

我们应该明确的一个概念是，写实风格的绘画作品不是照片或者原生态的***和翻版。而是另一种，或者说是更高层次的艺术表达形式。就是说，它是画家在写实***的基础上，重新梳理和构造了绘画对象，以近乎极端逼真的写实[_a***_]，传达了自己的思想和感情。（附图：冷军写实人物作品）

如果是画人像，就应该画得逼真!越逼真，越能说明画家的技艺越高超，我认为这无可厚非。

画像与照片的区别，一个是机械技术的产物，一个艺术家靠技艺再创作的艺术品，他们的艺术含量和价值是完全不同的。

尤其是著名画家的画像作品，会有很高的收藏价值和升值空间，这一点，普通照片是望尘莫及的。

对于艺术这个东西各有各的说法，各有各的看法，每个人的观点都不一样。对于艺术的分法，有的文艺批评家有他的说法，老百姓有老百姓的说法，文盲有文盲的说法。只对于绘画有写实的，有抽象的，有印象派，现代派等各种门派都有。有的画家拿张照片一笔一笔的抠比照相机还真实。这种也可以叫做匠人，就是德国的工匠和日本的工匠。如果中国人都有这种精神，中国工匠就伟大了。画照片不算艺术，只算模仿，复印，算翻拍。不过还是有人用高价收冷军的作品。种作品看以后涨还涨不涨价就要看以后的人的艺术观点了。只佩服泠军的抠能力，但是没有艺术价值。艺术作品是能激发人的热情，勾起人的心血，躁动人的热血，激发人的冲动和向往。一点感动也没有的作品，还算什么艺术死气沉沉的尸骨而已，一点意义也没有。我还是看好欧洲文艺复兴时代的伟大巨作。

到此，以上就是小编对于数码图像创作艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码图像创作艺术的3点解答对大家有用。