黑白胶片 数码艺术,黑白胶片与数码科技

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑白胶片 数码艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍黑白胶片 数码艺术的解答，让我们一起看看吧。如何把数码照片调成具有黑白菲林...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于黑白胶片 数码艺术的问题，于是小编就整理了3个相关介绍黑白胶片 数码艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何把数码照片调成具有黑白菲林感觉的片子？
2. 有一种美的让人窒息的艺术：黑白摄影，你又是如何通过点、线、面及影调来拍出好照片？
3. 为什么纪实摄影都喜欢用黑白来表示？

如何把数码照片调成具有黑白菲林感觉的片子？

处理黑白片子，可以尝试一下飞思的Capture One软件。简单，强大，效果好。

把作品处理成黑白，绝对不是简单的转成黑白。黑白作品在增加清晰度和细节的同时，更重要的是画面中“灰度”的分布。

看看Capture One软件处理黑白作品的大招儿吧，实现黑白调整的准确转换，体现完美细节与灰度分布。

进入Capture One软件的黑白工具栏，这里包含二个选项卡：“色彩敏感”和“分裂色调”。今天主要来说说第一个。

色彩敏感：就是根据原片中的颜色，来处理转换照片的灰度。我们可以先点击“启用黑与白”来一键转换黑白。

把数码照片调整成黑白胶片的感觉，其实大部分修图软件都能做到，我们本次用手机上的snapseed来演示一下方法。

将照片调整成黑白菲林胶片，我的基本修片思路是这样：先用黑白滤镜把彩色照片调成黑白色调，对局部进行一些微调，再用曲线工具做一条胶片对勾曲线，这样照片就会呈现出黑白胶片效果。

我们看一下调整前原片：

再看一下处理后效果：

具体处理操作步骤是这样：

1、将照片添加至snapseed，点击工具选项，进入工具菜单。

2、在菜单栏找到黑白工具。
进入黑白工具，选择一种滤镜模式，可以选择胶片模式，也可以选择其它，根据喜好来，但是个人觉得不要选择对比度过高，画面反差大的黑白滤镜。

我选了胶片模式。这时不算完，我们需要打开滤镜调整项，对滤镜细节进行调整。
完成后点击对勾即可。

3、接下来，我们需要进入局部工具。

为什么呢？因为黑白照片没有色彩，更需要的是层次感，我们发现这时的照片天空部分没有了细节，所以我们进入局部工具，在天空部分打个调节点，对天空部分的对比度、细节进行了调整。

现在看上去基本有些黑白胶片的样子了，但还不是特别像胶片。

4、这时我们需要加强胶片视觉感，就要曲线工具做一条仿胶片曲线。

仿胶片曲线其实很简单。就是一个对勾状。

这样我们就完成了修片，导出保存成片就好了。

有一种美的让人窒息的艺术：黑白摄影，你又是如何通过点、线、面及影调来拍出好照片？

黑白与彩片的最大区别有四：

一，沉淀感强，能增强怀旧氛围。

二，简炼干净，有弱化杂乱功效。

三，柔顺平和，让画质通透减燥。

四，光效显出，将光影效果优化。

顺发手机拍三图。

中国人干什么事都讲关系，所以关系很重要。其实摄影也讲关系，当然，这个关系不是认识几个圈里大咖，让你入个什么会来的，而且说好的照片要处好画面中各元素的关系。

既然要处理关系就要明白哪些关系重要，哪些关系不重要。黑白照片也是处理好照片中各元素关系的一种手段：将画面中的有序线条及形状保留下来，将干扰这种关系的色彩去掉，之后观众的注意力就自然会集中在你刻意想表达的内容上。这就是黑白魅力。

俺拍的数码照片都是彩色的，是经过ps处理成黑白照片的。

拍好黑白照片，与拍彩色照片一样，讲究构图，讲究用光，讲究突出主题，讲究图片的兴趣点，也要利用抽象的几何元素组成美丽的图案。

此外由彩色ps成黑白，不是简单地转换一下，而控制图片中的孰明孰暗也是一种再创作的过程。

黑白照片由于没有色彩的干扰，黑白灰的色调让照片更容易被观看者理解。

黑白照片在视觉上更加简洁，拍摄时要注意些以下几点：

1、要寻找画面中的线条和纹理，来达到吸引观看者的目的。

由于剔除了色彩，我们将更多的注意力放在画面内容上，所以观者的视线会更加容易注意到线条、纹理、形状以及其他元素。

线条和纹理会让照片更加立体，增加照片的层次，贴近照片中的内容。纹理无处不在，龟裂的大地、山脉的轮廓、叶子的脉络，都是纹理的元素。

2、对比是增加画面吸引力的要素。在拍彩色照片时，不能在正午阳光直射时拍照，因为光比强烈，很难同时保留亮部和暗部的细节。不过在黑白摄影中，这种阴影和亮部的强烈对比，让画面看起来更有冲击力。

为什么纪实摄影都喜欢用黑白来表示？

我也非常喜欢黑白影像，纪实摄影作品里有很多人喜欢用黑白呈现作品这个问题，我认为这也作者参与到这个***中的一种表现形式，运用黑白影调的变化使影像更准确的加入作者的观点，去色后影像画面主体更突出，黑，白，灰三种调子有着自身的特性，影响着人们的视觉感受。白色具有膨胀和炫耀性,容易引起观者兴奋情绪；黑色深遵,浑厚,凝重,有助于营造一种沉静的气氛；灰色是平静的,有着细腻,朴素的情感特点,能使人的情绪产生一种宁静,平和的感受。这也正是黑白摄影特有的魅力和意境所在。

我个人认为首先是历史的传承，经典的延续，摄影术产生的时候就是黑白的，并且造就了一批向布勒松等世界大师，于是以后的摄影人模仿前人的风格，带有一定的沧桑感，和经典更接近。第二黑白确实能去掉色彩斑斓炫目的情况，使读者更注重故事的本身。纪实也可以是彩色的比如街拍***刘涛都是彩色的

对于街头摄影来说，光暗的对比是一个常见的主题，而增强的对比会使暗处成为一片死黑，这样的表现往往会带来更多的想象空间，而在这一点上，黑白会工作的更好，而彩色则会分散注意力，从神秘气氛中脱离出来。

　　如果光线和黑暗都能独自成为主体，那么色彩在彩色摄影中应该会起着更加重要的作用。当摄影师决定脱离黑白开始拍摄彩色的时候，他们应该要首先明确的是，在他们的作品中，色彩不应该只是随机的出现。从某种程度上来说，色彩应该要有它们独特的意义，摄影师应该有自己的色彩心理，如果颜色没有意义，你为什么要选择彩色？色彩也应该在某种程度上去匹配你的主题，通过不同的颜色组合形成不同的图像张力。

对于街头摄影来说，颜色太复杂，最容易出现的后果就是内容跑偏，不受控制。这么说黑白对于街头摄影来说就更容易么？这确实是一个经常会被误解的问题，很多人都认为照片拍的不好，转成黑白就会更有感觉了。但是对于彩色摄影来说，黑白摄影却并不简单。

　　不好的照片就是不好的照片，并不会因为从彩色转成黑白就变好。一张没有情绪没有层次的照片，在黑白中也同样不会有情绪。黑白和彩色就像是两个独立的类型，每一种都是独一无二的，并没有说哪个更好或者哪个不好，在你拍摄之前，应该想好自己适合哪一种风格。在这两种风格的选择下，你必须要以不同的方式来观察这个世界。使用黑白，你需要更多的关注光和影，而使用彩色，你更要考虑到不同色彩之间的搭配。

一说到纪实摄影，就会想到以黑、白、灰影调组成的画面，给人以沉重和思考的感觉。即便在彩色摄影技术已经十分发达的今天，许多摄影人还会把色彩去掉，以黑白的形式表现纪实摄影。

是不是纪实摄影就一定要用黑白来表现？为什么纪实摄影都喜欢用黑白来表现呢？

其实并不尽然，一幅作品***用什么样的影调，是彩色还是黑白，除取决于摄影者的创作思想，更多地是要根据摄影题材来决定。需要黑白的时候，***用黑白，需要彩色的时候，也要用彩色。并不能说彩色摄影就不能拍纪实作品，纪实摄影中就不能有色彩。

一、历史原因形成的视觉习惯

老一代摄影家拍摄的纪实作品，都是以黑白形式出现的。如布列松、卡帕、马克.吕布等，他们拍摄的纪实照片，都是以黑白为主，极少看到彩色影调。但我们并不能完全认为，他们就是刻意地去拍摄黑白照片，不拍彩色照片。他们拍摄黑白照片，除了摄影风格以外，另一个更重要的原因就是他们的那个时代彩色摄影并不普及，彩色胶卷的色彩也不理想，制作相当困难，远不如黑白胶卷用起来方便。可以说，如果他们那个时代，也有象今天这样的彩色摄影技术，相信他们也会有彩色纪实照片出现。

（布列松具有决定性瞬间风格的纪实照片）

因此，在我们的视觉习惯中，总感觉纪实摄影就是黑白的，许多摄影人也模仿摄影***的风格，把纪实照片制作成黑白影调。当然，这种说法并不完全准确，因为以黑白照片表现纪实摄影的原因还有很多。

黑白照片，不仅让我们对纪实摄影产生了错觉，同是，也总感觉过去的时代就是黑白的。其实，旧社会的制度是黑暗的，充满了罪恶，但它的现实世界和今天一样也是彩色的，春天有花，秋天有果，只是我们很难看到表现那个时代的真实色彩的彩色照片。

1888年美国柯达公司发明了135黑白胶卷和小型照相机。由于胶卷的发明，小型相机的***用使摄影师的拍摄比以前要简便，摄影师可以到任何地方拍摄，亦成就了大批纪实性摄影的***，如沃克.埃文斯、卡帕等。

这些纪实性摄影***，用黑白胶卷拍下出一张张杰出作品，让人难以忘怀。因此，黑白照片慢慢被认作象征着[_a***_]，传达严肃气氛，带来岁月感。读者更攝服于黑白照片表达的魅力。

1936年，德国的沃尔芬彩色胶卷厂才诞生彩色的胶卷，彩色照片能像人们显示事物的本来面目，画面的美被表现得非常充分。彩色照片蕴含丰富的信息量在黑白照片中有的会消失，因而我们更乐意看到彩色的照片。

尽管彩色照片大行其道，好些的知名杂志在反映政治***的图片故事时，都会不约而同地选择使用黑白照片，他们认为黑白照片可以增加报道的权威性。

直至现在，有些媒体和摄影师在纪实性拍摄时仍然喜欢***用黑白，他们认为黑白照片更能传达一种高贵、严肃的气氛。

到此，以上就是小编对于黑白胶片 数码艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑白胶片 数码艺术的3点解答对大家有用。